7 παραστάσεις που κάνουν πρεμιέρα τον Μάρτιο

Κλασικά θεατρικά έργα, νέα ελληνικά κείμενα, αλλά και έργα που θα δεις να παίζονται πρώτη φορά στην Ελλάδα, καθώς και μία παράσταση με πρωταγωνίστρια την Isabelle Hypert έρχονται στις θεατρικές σκηνές της Αθήνας αυτόν τον μήνα. Αυτές οι 7 παραστάσεις κάνουν πρεμιέρα τον Μάρτιο κι είμαι σίγουρη ότι θα τις προσθέσεις στην ατζέντα των θεαμάτων που θα παρακολουθήσεις προσεχώς.

Perfetta

Την Τρίτη 4 Μαρτίου κάνει πρεμιέρα η Perfetta (Η τέλεια), στο Θέατρο 104, ένα από τα πιο αγαπημένα θεατρικά κείμενα της Ιταλίας, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στη χώρα μας, σε σκηνοθεσία της Δώρας Παρδάλη.

Το τολμηρό κωμικό θεατρικό έργο του Mattia Torre δε διστάζει να φέρει στο προσκήνιο ένα θέμα τόσο φυσικό και όμως λίγο συζητημένο: την περίοδο μιας γυναίκας. Παράλληλα, αποτελεί μία καυστική κοινωνική σάτιρα, θίγοντας φλέγοντα ζητήματα που απασχολούν τον σύγχρονο άνθρωπο.

Η παράσταση είναι η αφήγηση μιας «κανονικής» γυναίκας, με μία «κανονική» ζωή, σε 4 διαδοχικές Τρίτες ενός μήνα. Πωλήτρια αυτοκινήτων, μητέρα, σύζυγος, φίλη, η ηρωίδα βρίσκεται σε κάθε μια από αυτές τις Τρίτες σε διαφορετική φάση του κύκλου της. Οι σταθερές της συνήθειες την οδηγούν σε διαφορετικές σκέψεις, συναισθήματα και πράξεις, με άκρως κωμικά αποτελέσματα.

Η Perfetta μιλάει με ειλικρίνεια, ευαισθησία και χιούμορ, χωρίς καθόλου απολογητική διάθεση, για την εμπειρία της γυναίκας, ομολογώντας πως «οι ημέρες μου είναι όλες ίδιες, αλλάζω μόνο εγώ».

Η Perfetta είναι μία από εμάς.

Παίζουν: Κωνσταντίνα Τσιτσία Γεωργαντά, Ιζαμπέλλα Μπαλτσαβιά, Δώρα Παρδάλη και σε διπλή διανομή οι Τζίνα Σταυρουλάκη και Σελήνα Διαμαντοπούλου.

Πότε και πού: Από 4 Μαρτίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 στο Θέατρο 104.

Εισιτήρια εδώ.

Ο Μουνής

Ο Μουνής ένα έργο για τις διαχρονικές παθογένειες της ελληνικής επαρχίας με την αλληγορική, διεισδυτική ματιά της Λένας Κιτσοπούλου ξεκίνησε από 1η Μαρτίου το θεατρικό του ταξίδι και συνεχίζει κάθε Σάββατο και Κυριακή στο θέατρο OLVIO, σε σκηνοθεσία Νατάσας Παπαμιχαήλ.

Γλέντια, φωνές, τραγούδια, κλαρίνα και μαχαίρια, ανεκπλήρωτοι έρωτες και απραγματοποίητα όνειρα, παρελαύνουν σε ένα κομμωτήριο στην ελληνική επαρχία. Τα κουτσομπολιά πάνε κι έρχονται όπως τα ρόλεϊ στα κεφάλια των γυναικών που ανελέητα κρίνουν και κατακρίνουν τους πάντες και τα πάντα. Μια νεαρή κοπέλα -ξεφυλλίζοντας περιοδικά- ελπίζει να έρθει η μέρα που θα μπει και η ίδια σε μια σελίδα στο περιοδικό.

Στο καφενείο, άντρες με κομπολόγια στα χέρια διαδίδουν νέα κι ένα μικρό αγόρι ονειρεύεται…

Οι ζωές των άλλων μπαίνουν στο μικροσκόπιο για να ξορκίσουν αμαρτίες. Οι ανθρώπινοι χαρακτήρες σε ρόλους κωμικοτραγικούς, τόσο βίαιους όσο και τρυφερούς. Το παραμύθι του έρωτα, του θανάτου αλλά και μια βίαια δομημένη κοινωνία, μέσα από τις ζωγραφιές πάνω σ’ ένα τραπεζομάντιλο καφενείου.

Και ο Μουνής, σα σκιάχτρο σε χωράφι, στέκει εκεί, σύμβολο της ύπαρξής του, σταθερό, αινιγματικό, σιωπηλός παρατηρητής μιας κοινωνίας που ξέρει τα πάντα, αλλά δε λέει τίποτα.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Καλλιόπη Καραμάνη, Ηλέκτρα Κομνηνίδου, Γιώργος Ντούσης, Γιάννης Οικονομίδης, Χαρά Τσιτομενέας.

Πότε και πού: Κάθε Σάββατο στις 18:30 και κάθε Κυριακή στις 20:30 στο θεάτρο OLVIO.

Εισιτήρια εδώ.

Τρεις αδελφές

Το αριστούργημα του Άντον Τσέχωφ Τρεις αδελφές, κάνει πρεμιέρα από το Εθνικό Θέατρο στις 6 Μαρτίου σε έναν χώρο απρόσμενο, στην Πλαγία Σκηνή του Κτηρίου Τσίλλερ, σε σκηνοθεσία Μαρίας Μαγκανάρη κι έναν θίασο σπουδαίων ερμηνευτών/τριών. Ένα έργο για την προσδοκία, τον χρόνο και τη μνήμη, μα κυρίως για την αναζήτηση μιας «Μόσχας» που βρίσκεται πάντοτε εκεί όπου δεν είμαστε εμείς. Μια παράσταση – αφιέρωση στον άνθρωπο που -ενώ λαχταρά- δεν έχει το κουράγιο να γίνει μια καλύτερη εκδοχή του εαυτού του.

Τρεις αδελφές – μια οριζόντια διάταξη της γενιάς. 3 γυναίκες δεμένες με την πιο στενή συγγένεια, καταδικασμένες να ζουν χωριστά: Η Όλγα θα είναι πάντα η πρωτότοκη, και γι’ αυτό θα ζει στο παρελθόν. Η Μάσα θα αναμετριέται με το παρόν, γιατί είναι η μεσαία. Και η Ιρίνα, η μικρή, θα ονειρεύεται το μέλλον.

Καθημερινές τελετουργίες συναναστροφής, επέτειοι και γιορτές, φιλοσοφικές συζητήσεις και σχέδια, γεννήσεις και καταστροφές, έρωτες και απορρίψεις, αφίξεις και αναχωρήσεις, και κυρίως ματαιώσεις στα χέρια του Τσέχωφ γίνονται ένα πολύτιμο, συχνά κρυπτικό έργο, που οδηγεί με υποδόριο χιούμορ τους ήρωες και τις ηρωίδες του από την ακραία χαρά στην απόλυτη απελπισία.

Οι Τρεις αδελφές είναι ένα ψυχικό «μωσαϊκό» για το νόημα που διαρκώς μας διαφεύγει– όπως οι στιγμές της ζωής μας που δεν καταφέραμε να ζήσουμε ένδοξα, αποτελεσματικά, λυτρωτικά. Αλλά και ταυτόχρονα μια αξεπέραστη παρακαταθήκη της αγάπης του Τσέχωφ για τον ίδιο τον άνθρωπο.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Μαρία Γεωργιάδου, Αντώνης Γκρίτσης, Θανάσης Δήμου, Δημήτρης Δρόσος, Τρύφωνας Ζάχαρης, Αμαλία Καβάλη, Ανδρέας Νάτσιος, Νικόλας Ντούρος, Ελίνα Ρίζου, Νάνσυ Σιδέρη, Μαρία Σκουλά, Θάλεια Συκιώτη, Αινείας Τσαμάρτης, Γιωργής Τσαμπουράκης, Ανδριάνα Χαλκίδη.

Πότε και πού: Από 6 Μαρτίου κάθε Τετάρτη και Κυριακή στις 21:00 και Πέμπτη και Παρασκευή στις 18:00 στην Πλάγια Σκηνή του Κτιρίου Τσίλλερ του Εθνικού Θεάτρου.

Εισιτήρια εδώ.

Φάουστ

Ο Άρης Μπινιάρης σκηνοθετεί τον Φάουστ που θα παρουσιαστεί από τις 19 Μαρτίου στην Κεντρική Σκηνή του Κτηρίου Τσίλλερ του Εθνικού Θεάτρου.

Φάουστ: Ο μεσαιωνικός θρύλος που ο Γιόχαν Βόλφγκανγκ φον Γκαίτε επεξεργάστηκε με μοναδικό τρόπο και για 60 ολόκληρα χρόνια, έμελλε να αποτελέσει ένα από τα αριστουργήματα του παγκόσμιου ρεπερτορίου. Το έργο αφηγείται την ιστορία ενός μορφωμένου αλλά ανικανοποίητου ανθρώπου, που αναζητεί βαθύτερο νόημα στη ζωή. Απελπισμένος από τη συνειδητοποίηση ότι δεν έκανε τίποτα σημαντικό στη ζωή του, ο Φάουστ κάνει μια συμφωνία με τον Μεφιστοφελή, στον οποίο θα πουλήσει την ψυχή του με αντάλλαγμα απεριόριστη γνώση και επίγειες απολαύσεις. Με τη βοήθειά του γίνεται νέος πάλι και ερωτεύεται τη Μαργαρίτα, αλλά η σχέση τους καταλήγει σε τραγωδία.

Ένα συναρπαστικό έργο για τη δριμεία σύγκρουση ανάμεσα στο σώμα και το πνεύμα, το βίωμα και τη γνώση, το απολλώνιο και το διονυσιακό, αλλά και την αγωνιώδη προσπάθεια του ανθρώπου να βρει το νόημα της ύπαρξης και τη λύτρωση. Μια «εμπύρετη» παράσταση, όπου η μουσικότητα παίζει κυρίαρχο ρόλο, με τη σκηνοθετική σφραγίδα του Άρη Μπινιάρη και μια χαρισματική ομάδα ηθοποιών και συντελεστών.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Μιχάλης Βαλάσογλου, Μπάμπης Γαλιατσάτος, Ηλέκτρα Καρτάνου, Νάντια Κατσούρα, Μάριος Κρητικόπουλος, Μαριάννα Μαθιά, Μαρία Μαντά, Ιωάννα Μαυρέα, Λένα Μποζάκη, Άρης Νινίκας, Βασίλης Παπαδόπουλος, Στέφανος Πίττας, Κωνσταντίνα Τάκαλου, Ειρήνη Τσέλλου, Αλεξάνδρα Χασάνι και Γιλμάζ Χουσμέν.

Πότε και πού: Από 19 Μαρτίου κάθε Τετάρτη και Κυριακή στις 18:00, Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:00 και Σάββατο στις 18:00 και 21:00 στην Κεντρική Σκηνή του Κτιρίου Τσίλλερ του Εθνικού Θεάτρου.

Εισιτήρια εδώ.

Βερενίκη

Είναι ο έρωτας αλήθεια; Ή συμβαίνει μέσα στο μυαλό μας; Ο Ρομέο Καστελούτσι σκηνοθετεί την Isabelle Hyppert και 14 άνδρες σε ένα έργο για την τρέλα, την αλήθεια και το ψέμα του να αγαπάς και να αγαπιέσαι. Η Βερενίκη κάνει πρεμιέρα στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης στις 26 Μαρτίου.

Ο σπουδαίος Ιταλός σκηνοθέτης Ρομέο Καστελούτσι και ένα από τα πιο ριζοσπαστικά κείμενα της Δυτικής λογοτεχνίας. Η Βερενίκη του Ρακίνα μεταμορφώνεται από μια Isabelle Hyppert όπως δεν την έχουμε ξαναδεί, με τους ανδρικούς ρόλους να στέκονται γύρω της ως βουβά πρόσωπα και τον θρήνο του χαμένου έρωτά της να αντηχεί μέσα μας και γύρω μας.

Η Βερενίκη είναι ένα μανιφέστο έρωτα και απώλειας, που συνορεύει με την αλήθεια και το όνειρο, την τρυφερότητα και την τρέλα. Ένα συγκλονιστικό σκηνικό σύμπαν σε δημιουργία του Καστελούτσι, με κοστούμια που μαγνητίζουν από τη διάσημη Ολλανδή σχεδιάστρια μόδας Iris van Herpen, ενώ η μουσική του Scott Gibbons συνθέτει μοναδικά τη μοναξιά και την εγκατάλειψη.

Πότε και πού: Η παράσταση θα παρουσιαστεί από τις 26/3 ως και τις 30/3, Τετάρτη έως Σάββατο στις 20:30 και Κυριακή στις 14:00, στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση.

Εισιτήρια εδώ.

Vanya

Ο Γιώργος Καραμίχος επιστρέφει στο Θέατρο Τέχνης 15 χρόνια μετά την ιστορική παράσταση Η μέθοδος Gronholm. Ο σημαντικός Έλληνας ηθοποιός αναμετράται επί σκηνής, υπό τη σκηνοθετική καθοδήγηση του Αλέξανδρου Ραπτοτάσιου, με τον VANYA του πολυβραβευμένου Simon Stephens, ιδιαίτερα αγαπητού στη χώρα μας από το σπουδαίο θεατρικό του έργο Ποιος σκότωσε τον σκύλο τα μεσάνυχτα. Η σύγχρονη και συμπυκνωμένη εκδοχή του γνωστού έργου του Αντόν Τσέχωφ, προκαλεί έναν ηθοποιό να υποδυθεί 8 ρόλους, ακροβατώντας ανάμεσα στην κωμωδία και την τραγωδία χαρακτήρων που θέλουν απεγνωσμένα να αλλάξουν τις ζωές τους.

Το έργο παρουσιάστηκε με τεράστια επιτυχία στο West End του Λονδίνου με τον Andrew Scott αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές. Η παρουσίαση της ελληνικής εκδοχής πραγματοποιείται στο ιστορικό Υπόγειο του Θέατρου Τέχνης σε παραγωγή του πολιτιστικού οργανισμού Λυκόφως, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Πότε και πού: Από το Σάββατο 8 Μαρτίου και κάθε Σάββατο στις 18:00, Κυριακή στις 20:00 και Δευτέρα στις 20:30, στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης.

Εισιτήρια εδώ.

Τα πήρες όλα κι έφυγες

Η μουσικοθεατρική παράσταση – αφιέρωμα στον εμβληματικό βάρδο της Θεσσαλονίκης Στράτο Διονυσίου, έρχεται στο Θέατρο Παλλάς, το Μάρτιο του 2025, για έναν κύκλο παραστάσεων.

Μία παράσταση για τον «άρχοντα της νύχτας» και της δισκογραφίας που έχει τραγουδήσει μερικά από τα πιο εμβληματικά ελληνικά λαϊκά τραγούδια. Ο Γιάννης Τσορτέκης θα μεταμορφώνεται σε Στράτο Διονυσίου από τις 12 Μαρτίου στο Θέατρο Παλλάς.

Κοντά του – ήρωες της ζωής του Στράτου, η Μαρία Κεχαγιόγλου και ο Γιάννης Νταλιάνης.

Συμμετέχουν οι ηθοποιοί: Μιχάλης Αλικάκoς, Χρύσα Κλούβα, Δημήτρης Μαχαίρας και ένας θίασος αποτελούμενος από 15 ηθοποιούς. Ζωντανή ορχήστρα επί σκηνής.

Μονάκριβη και ατόφια υπήρξε η σχέση του Στράτου Διονυσίου με το κοινό, το οποίο παραμένει πιστό και ορκισμένο, με απόλυτο σεβαστό, δέος και οικειότητα μαζί, στον «Σαλονικιό», σε όλη την πολυτάραχη ζωή του, αλλά και στην απουσία του.

Τη μυθιστορηματική και δαιδαλώδη ζωή του Στράτου Διονυσίου θα παρουσιάσει στη σκηνή ο πολυτάλαντος σκηνοθέτης Βασίλης Μαυρογεωγίου, σε μία παράσταση – κατάδυση στις κυριότερες στιγμές της τραγουδιστικής και κοσμικής του ζωής.

Παίζονται ζωντανά επί σκηνής τα ωραιότερα λαϊκά τραγούδια του, εμβληματικά ζεϊμπέκικα, λαϊκά τραγούδια που γέμιζαν ασφυκτικά τα κέντρα, όπου και εάν εμφανιζόταν.

Τραγουδούν εναλλάξ live, τα παιδιά του Στράτου Διονυσίου, ο Άγγελος, ο Στέλιος και ο Διαμαντής.

Συμμετέχει ο κορυφαίος μουσικοσυνθέτης Θανάσης Πολυκανδριώτης.

Το κείμενο της παράστασης ανήκει στον Κωνσταντίνο Σαμαρά.

Πότε και πού: Από 12 Μαρτίου κάθε Τετάρτη στις 20:00, Πέμπτη, Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 19:00 στο Θέατρο Παλλάς.

Εισιτήρια εδώ.