6 θεατρικές παραστάσεις για να διαλέξεις ποια θα δεις αυτό το Σαββατοκύριακο
- 23 ΟΚΤ 2020
Έχοντας ήδη επισκεφθεί το πρώτο κλειστό θέατρο για τη φετινή θεατρική σεζόν (είδα την πολύ καλή παράσταση Οιδίπους, με τον πάντα μοναδικό Μιχάλη Σαράντη, στο θέατρο Ακροπόλ) θέλω να σου πω τα εξής: Οι άνθρωποι του θεάτρου έχουν προσαρμοστεί πλήρως στην εποχή της πανδημίας και είναι έτοιμοι να μας υποδεχτούν στις θεατρικές παραστάσεις τους. Οι αποστάσεις κρατούνται και στην είσοδο και στην έξοδο του θεάτρου, την ώρα που βρίσκεις τις θέσεις σου και φυσικά κατά τη διάρκεια της παράστασης. Η μάσκα είναι το αξεσουάρ που δεν αποχωρίζεσαι ποτέ και αν φοράς γυαλιά μπορεί να είναι ανά στιγμές ζόρικο, αλλά αν η παράσταση είναι καλή το ξεχνάς και αυτό. Η μαγεία του θεάτρου ακόμα και σε έναν χώρο με τα μισά καθίσματα κενά λόγω των μέτρων ασφαλείας, δεν αλλοιώνεται. Η συγκίνηση και η ζωή μέσα μου που ένιωθα αποχωρώντας ήταν ανεκτίμηση.
Οι θεατρικές παραστάσεις στην Αθήνα έχουν ξεκινήσει και φέτος περισσότερο από ποτέ καλό είναι να τις στηρίζουμε. Να αντλούμε αυτή τη μαγεία του θεάτρου όσο μπορούμε. Να ξεφεύγουμε από το πιεστικό τώρα και το επιτακτικό σήμερα και να καταπιανόμαστε με νοήματα διαχρονικά.
Τι καλύτερο, λοιπόν, από μία θεατρική έξοδο αυτό το Σαββατοκύριακο; Το κίνημα #supportartworkers που κατέκλυσε τα social media στο τέλος της καραντίνας, βρίσκει εκεί μέσα στην θεατρική αίθουσα το αληθινό του νόημα. Support με μέτρα και αποστάσεις και χωρίς φόβο. Και ορίστε και μία επιλογή 6 παραστάσεων που θα παίζονται αυτό το Σαββατοκύριακο για να διαλέξεις από που θα αρχίσεις τη δική σου θεατρική σεζόν.
Τέφρα και Σκιά – Θέατρο Οδού Κυκλάδων «Λευτέρης Βογιατζής»
Το Θέατρο της Οδού Κυκλάδων – «Λευτέρης Βογιατζής» περνά στη νέα του εποχή, καθώς ο o πολιτιστικός οργανισμός ‘Λυκόφως’ του Γιώργου Λυκιαρδόπουλου αναλαμβάνει για τα επόμενα 10 χρόνια το ιστορικό θέατρο της Κυψέλης. Η παράσταση Τέφρα και Σκιά σε σκηνοθεσία Γιώργου Σκευά με πρωταγωνιστές τον Δημήτρη Ήμελλο και τη Μαρία Σκουλά, ανοίγει τη σεζόν του θεάτρου την Παρασκευή 23 Οκτωβρίου.
Το εμβληματικό έργο του Harold Pinter, πρωτοανέβηκε από τον Λευτέρη Βογιατζή το 2000 με τη Ρένη Πιττακή και τον ίδιο επί σκηνής. Τα φιλμς που αποτελούσαν μέρος της παράστασης του 2000 είχε υπογράψει ο Γιώργος Σκεύας. Σήμερα, στο φουαγιέ του θεάτρου, οι θεατές θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν πριν την έναρξη της παράστασης video-installation με πλάνα αδημοσίευτα από το πρώτο ανέβασμα του έργου, 20 χρόνια μετά.
«Ένας άντρας και μια γυναίκα. Ο Ντέβλιν και η Ρεβέκα. Και οι δυο σαραντάρηδες. Ένα ζευγάρι, παντρεμένοι ή όχι, στο τελευταίο στάδιο μιας θρυμματισμένης σχέσης. Δύο άνθρωποι. Ένα μεγάλο δωμάτιο, το καθιστικό, σ’ ένα σπίτι κάπου στην Αγγλία. Ο κήπος πιο πέρα. Έξω σκοτεινιάζει, ενώ μέσα οι λάμπες φέγγουν όλο και πιο ζωηρά. Υπάρχει ένας κόσμος από παγωμένες, λασπωμένες πόλεις, έρημες αποβάθρες, συνοριακά φυλάκια, παιδιά που τ’ αρπάζουν με τη βία από την αγκαλιά των μανάδων τους. Κανείς δεν γνωρίζει αν βρισκόμαστε στην Αγγλία ή ταυτόχρονα στο Άουσβιτς, ή σε οποιοδήποτε άλλο μέρος στο οποίο οι βιαιοπραγίες ήταν, ή πραγματικά είναι ακόμη, μέρος του τοπίου».
Παράστασεις αυτό το Σάββατο και Κυριακή: 6.30 μ.μ. και 8.30 μ.μ.
Εισιτήρια εδώ.
Μήδεια του Μποστ – Θέατρο Εμπορικόν
Ο Νικορέστης Χανιωτάκης σκηνοθετεί τη σατιρική κωμωδία του Μποστ «Μήδεια». Η παράσταση επαναλαμβάνεται μετά από καλοκαιρινή της περιοδεία και πλέον έγκαθίσταται στη σκηνή του Θεάτρου Εμπορικόν. Ο Μάκης Παπαδημητρίου ενσαρκώνει την παιδοκτόνο μάνα του μύθου ενώ η Μόνικα υπογράφει την πρωτότυπη μουσική της παράστασης.
Στη Μήδεια, ο Μέντης Μποσταντζόγλου (Μπόστ) ξεκίνησε να γράψει ένα έργο
βασισμένο στην ομώνυμη τραγωδία του Ευριπίδη και κατέληξε να μιλάει σε
δεκαπεντασύλλαβο για μια γυναίκα στυγνή, κακούργα δολοφόνισσα, που έσφαξε τα παιδιά της επειδή ήτανε κάτι παλιόπαιδα που δεν παίρνανε τα γράμματα και δεν θέλανε να δουλέψουν. Σαν να μην της έφταναν όλα αυτά είχε κι έναν άντρα, τον Ιάσωνα, που την κεράτωνε από πάνω με μία καλόγρια. Έτσι, θολωμένη η Μήδεια αρπάζει το χασαπομάχαιρο απ’ την κουζίνα και φευ! Σφάζει όποιον βρει μπροστά της.
Παίζουν ακόμα οι: Τζ. Θεωνά, Κ. Τριανταφυλλόπουλος, Γ. Δρακόπουλος, Ν. Χανιωτάκης, Γ. Σκαφίδας, Αν. Γεωργοπούλου/Μπ. Αποστόλου, Άν. Κλάδη.
Παραστάσεις αυτό το Σάββατο: 6.00 μ.μ. και 9.00 μ.μ. και Κυριακή: 7.30 μ.μ.
Εισιτήρια εδώ.
Φαίδρας έρως – Μπάγκειον Ξενοδοχείο
Το έργο που η ίδια η Σάρα Κέην είχε περιγράψει ως «Η κωμωδία μου» ανεβαίνει σε σε σκηνοθεσία-εικαστική άποψη της Αντζελας Μπρούσκου. Οι Παρθενόπη Μπουζούρη, Γιάννης Παπαδόπουλος, Τσιμάρας Τζανάτος, Νατάσα Εξηνταβελώνη, αναλαμβάνουν τους ρόλους της παράστασης. Πρόκειται για μία σύγχρονη εκδοχή της Φαίδρας του Σενέκα, στην οποία η Φαίδρα συνεχίζει να έχει ένα εμμονικό και καταστροφικό πάθος για τον θετό της γιο, Ιππόλυτο.
Οι ήρωες της Φαιδρας της Σάρα Κέην λειτουργούν μέσα σε μία σεξουαλικά διεφθαρμένη βασιλική οικογένεια σε μία εποχή που λατρεύει τις διασημότητες. Η βίαιη φύση του έρωτα αποκαλύπτεται μέσα από την ιστορία τους.
Παραστάσεις αυτό το Σάββατο: 9.00 μ.μ. και Κυριακή 7.30 μ.μ.
Εισιτήρια εδώ.
Φεγγάρι από χαρτί – Εθνικό Θέατρο Rex (Σκηνή «Μαρίκα Κοτοπούλη»)
Ετοιμάσου για ένα ταξίδι στον χρόνο μέσα από τη συγγραφική ματιά των Μιχάλη Ρέππα και Θανάση Παπαθανασίου. Στο θέατρο REX ανεβαίνει η παράσταση «Φεγγάρι από χαρτί», ένα μουσικό έργο που μας μεταφέρει στην Αθήνα της δεκαετίας του 60. Μια εποχή που οι άνθρωποι πίστευαν πως έκλεισαν επιτέλους οι οδυνηροί λογαριασμοί της δεκαετίας του ’40, αλλά την ίδια στιγμή στα έγκατα της ελληνικής κοινωνίας δούλευαν οι δυνάμεις του διχασμού. Αυτό το συλλογικό τραύμα έγινε το πλαίσιο και το θεμέλιο των 19 χαρακτήρων του έργου. Αυτό τους έδωσε φωνή και όνομα.
Ο Νίκος, ο Αντώνης, ο Ιάσων, ο Ναπολέων, η Ρίτα, ο μπαμπάς, η μαμά, η θεία Τζίνα, ο θείος Στάθης, η θεία Ρενάτα, ο κύριος Ερρίκος, η κυρία Θάλεια, η εξαδέλφη Ειρήνη. Γυναίκες με κρεπαρισμένα μαλλιά και κόκκινα νύχια. Άντρες σιωπηλοί με σκούρα κοστούμια που μυρίζουν καπνό και αβάσταχτη μελαγχολία. Και έφηβοι. Έφηβοι έκπληκτοι μπροστά στη ζωή που ξετυλίγεται ξαφνικά μπροστά τους. Έκπληκτοι από τη ζωή που εκρήγνυται βίαια μέσα τους. Έφηβοι που ψηλαφούν τις πρώτες τους πληγές.
Διανομή (αλφαβητικά)
Θείος Κώστας: Κωνσταντίνος Γαβαλάς
Θεία Ρενάτα: Τζόυς Ευείδη
Μοσχούλα: Αναστασία Ζάχου
Κύριος Ερρίκος: Σταύρος Καραγιάννης
Κυρία Θάλεια: Ελίτα Κουνάδη
Εξάδελφος Iάσονας: Σπύρος Κυριάκος
Νίκος: Λάμπρος Κωσταντέας
Η εξαδέλφη Ειρήνη: Εριέττα Μανούρη
Φανή: Χρύσα Μιχαλοπούλου
Mπαμπάς Γιάννης: Μάξιμος Μουμούρης
Ζάχος: Γιάννης Μπουραζάνας
Nαπολέων: Τζώρτζης Παπαδόπουλος
Μαμά Καίτη: Τζίνη Παπαδοπούλου
Αντώνης: Αρης Πλασκασοβίτης
Ρίτα: Μαριαλένα Ροζάκη
Θεία Τζίνα: Εύα Σιμάτου
Μάρω: Βαγγελίνα Σκλαβενίτη
Στάθης: Πάνος Σταθακόπουλος
Αφηγητής Αντώνης: Γιώργος Τσούρμας
Παραστάσεις αυτό το Σάββατο και Κυριακή: 7.30 μ.μ.
Εισιτήρια εδώ.
Η Κυρία του Μαξίμ – Εθνικό Θέατρο Κεντρική Σκηνή
Πάτροκλος Σκαφιδάς
Στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου παρουσιάζεται για πρώτη φορά το έργο του Ζωρζ Φεντώ «Η Κυρία του Μαξίμ» σε σκηνοθεσία Θωμά Μοσχόπουλου. Πολλοί είναι οι αθώοι που περνάνε διά πυρός και σιδήρου στα εξωφρενικά πεπρωμένα που επινόησε ο Φεντώ· το αρχέτυπο, ωστόσο, είναι ο δύσμοιρος ο κύριος Πετιπόν, ο οποίος ξυπνά στο σπίτι του έπειτα από ένα ξενύχτι στο καμπαρέ «Μαξίμ». Ο ίδιος δεν θυμάται τίποτα από τη χθεσινή βραδιά, στο κρεβάτι του όμως βρίσκεται μια νεαρή χορεύτρια από τα μπαλέτα του «Μαξίμ». Η φάρσα τίθεται σε κίνηση και η ζωή του γίνεται άνω-κάτω μέσα σε ένα λεπτό. Οι άπειροι χαρακτήρες του έργου μπλέκονται σε ατελείωτες συγχύσεις, παρεξηγήσεις και αναποδιές! Λίγο πριν από την… έκρηξη, ο δαιμόνιος συγγραφέας ξεμπλέκει τις μαριονέτες του, αλλά όχι προτού ο Πετιπόν έχει υποφέρει ένα πραγματικό μαρτύριο, δυσανάλογα βαρύ για το αθώο λάθος του.
Διανομή (με αλφαβητική σειρά):
Θανάσης Αλευράς, Στέλλα Αντύπα, Αφροδίτη Αντωνάκη, Κωνσταντίνος Αρνόκουρος, Μελίνα Βαμπούλα, Ηλιάνα Γαϊτάνη, Θανάσης Δήμου, Ευαγγελία Καρακατσάνη, Έμιλυ Κολιανδρη, Κώστας Κορωναίος, Αυγουστίνος Κουμουλος, Πέλλα Μακροδημήτρη, Αθηνά Μουστάκα, Ελπίδα Νικολάου, Άννα Πατητή, Πέτρος Σκαρμέας, Γιώργος Τζαβάρας, Κώστας Φιλίππογλου, Γιάννης Φιλίππου, Δημήτρης Φουρλής, Γαλήνη Χατζηπασχάλη
Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος
Παραστάσεις αυτό το Σάββατο και Κυριακή: 7.30 μ.μ.
Εισιτήρια εδώ.
Meatball#OKEFTES – Θέατρο Αλίκη
Ο σκηνοθέτης Γιώργος Λύρας συνεχίζοντας την στήριξη του ελληνικού έργου («Ο Βουρκόλακας» του Α. Εφταλιώτη, «Στέλλα Βιολάντη» του Γρ. Ξενόπουλου) συνωμοτεί με τέσσερις ηθοποιούς της νέας γενιάς, την Άρτεμις Γρύμπλα, τον Απόστολο Καμιτσάκη, τη Βασιλική Κίσσα και τον Βαγγέλη Σαλεύρη, στο ανέβασμα της σχεδόν αστυνομικής, βραβευμένης κωμωδίας του νεαρού δημιουργού Δημήτρη Φούτσια. Όπως αναφέρει και το δελτίο Τύπου πρόκειται για την πρώτη ελληνική κωμωδία vegan.
«Ώρα 9:00, ένα χαλαρό βράδυ Σαββάτου! Δύο νεαρά ζευγάρια συναντιούνται στο διαμέρισμα του ενός, για να δειπνήσουν! Ενώ όλα κυλούν ομαλά και η παρέα διασκεδάζει, ένα αυθάδικο και ελαφρώς δαγκωμένο κεφτεδάκι, βρίσκεται κάπου εκεί στο πάτωμα. Ένα κεφτεδάκι έτσι όπως φαίνεται… από κιμά!» Και κάπως έτσι ξεκινά ο πανικός και οι αποκαλύψεις, καθώς οι ήρωές της παράστασης ζουν σε μία μέτακοινωνία όπου η κατανάλωση κρέατος απαγορεύεται.
Παραστάσεις αυτό το Σάββατο: 9.00 μ.μ. και Κυριακή: 8.00 μ.μ.
Εισιτήρια εδώ.
