5 + 5 must σειρές και ταινίες που θα βρεις στο Disney+

Από την Ευνοούμενη του Γιώργου Λάνθιμου και το σύνολο της φιλμογραφίας του Wes Anderson, μέχρι διαμαντάκια όπως το ανέλπιστο χιτ Can You Ever Forgive Me? ή το οσκαρικό ντοκιμαντέρ Summer of Soul, το Disney+ δεν φιλοξενεί μόνο σύσσωμα τα παιδικά μας χρόνια αλλά και κινηματογραφιστές – σε σινεμά και τηλεόραση – που πειραματίζονται.

Ο κατάλογος του Disney+ είναι ατέλειωτος οπότε δες τις παρακάτω ταινίες και σειρές που διαλέξαμε για σένα ως μία πρώτη απόπειρά μας για να βρούμε κάτι για όλες.

Ταινίες Disney+

1. ΘΗΡΑΜΑ

Η καλύτερη ταινία ενός πολύπαθου franchise, του Predator.

Τα δυνατά σημεία της ταινίας Θήραμα ανήκουν στην ηθοποιό Amber Midthunder που δίνει μία χαρισματική, αθλητικού τύπου ερμηνεία, ξεπροβάλλοντας από την οθόνη με τα άγρυπνα, εκφραστικά της μάτια. Αυτό που την κάνει να ξεχωρίζει από τους ήρωες των προηγούμενων ταινιών Predator τηλεγραφείται αμέσως στον διάλογο της ταινίας, καθώς ο αδερφός της αμφισβητεί την επιθυμία της να αποδείξει την αξία της: «Θέλεις να κυνηγήσεις κάτι που σε κυνηγάει;», τη ρωτάει, γνωρίζοντας πως η αδερφή του δεν θα αρκεστεί στο να φροντίζει τη φυλή τους ως θεραπεύτρια. Είναι γεννημένη κυνηγός, όπως ο εξωγήινος που θα της κάνει τη ζωή δύσκολη.

Εάν αγαπάς τις πεισματάρες, αποφασιστικές πρωταγωνίστριες δράσης, το Θήραμα που θα δεις αποκλειστικά στο Disney+ είναι ιδανικό για σένα.

2. ΞΕΝΟΔΟΧΕΙΟ GRAND BUDAPEST

Ένα φιλόδοξο χρονικό του Wes Anderson για μία φανταστική Ευρώπη ενδιάμεσα δύο όχι και τόσο φανταστικών πολέμων που ήταν το 2014 ένα θαύμα τεχνολογίας και σχεδιασμού με τα aspect ratios του, την έξυπνη χρήση μινιατούρων και ένα πολυτελές ξενοδοχείο αντάξιο του Thomas Mann. Όπου και αν στέκεσαι με τη φιλμογραφία του Anderson, τα πάντα στις ταινίες του νιώθεις ότι έχουν φτιαχτεί από ανθρώπινα χέρια και αυτό δεν θα είναι ποτέ δευτερευούσης σημασίας.

Ο θρίαμβος στο συγκεκριμένο φιλμ είναι ότι είναι εξίσου πλούσια —και, τέλος, τρομερά συγκινητική— στην αίσθηση που δημιουργεί για ένα ανεπανόρθωτο παρελθόν, για τους πρώτους έρωτες, τις αληθινές φιλίες και τις μικρές πράξεις ηρωισμού.

3. Summer of Soul (…Or, When the Revolution Could Not Be Televised)

Το βραβευμένο με Όσκαρ ντοκιμαντέρ αφηγείται την ανείπωτη ιστορία του Φεστιβάλ Πολιτισμού του Χάρλεμ το 1969, μία γιορτή έξι εβδομάδων για τη μαύρη κουλτούρα, μουσική και μόδα.

Το ίδιο καλοκαίρι με το Woodstock, το Φεστιβάλ Πολιτισμού του Χάρλεμ παρουσίασε θρυλικές περφόρμανς από τους Stevie Wonder, Nina Simone και Gladys Knight & the Pips, για να αναφέρουμε μόνο μερικές, όμως παρά τη δημοτικότητά του εκείνη την εποχή, το ιστορικό φεστιβάλ ξεθώριασε στην αφάνεια της ποπ κουλτούρας. Το ντοκιμαντέρ διερευνά τους λόγους.

Εν μέρει μουσική ταινία και εν μέρει ιστορική καταγραφή, το Summer of Soul αναβιώνει το κάποτε χαμένο φεστιβάλ για μία νέα γενιά και αποτελεί απόδειξη της δύναμης της σπουδαίας μουσικής εν μέσω μίας ταραχώδους περιόδου στην αμερικανική ιστορία – τότε αλλά και σήμερα. Ας μη μείνει στη μνήμη ως το ντοκιμαντέρ που επισκιάστηκε από το χαστούκι του Will Smith στον Chris Rock.

4. Can You Ever Forgive Me?

Βασισμένο σε αληθινή ιστορία, το Can You Ever Forgive Me? ακολουθεί τη Lee Israel (Melissa McCarthy), μίας Εβραίας λεσβίας συγγραφέως που αποφασίζει να ενισχύσει την αποτυχημένη της καριέρα της πλαστογραφώντας σπάνια λογοτεχνικά γράμματα άλλων, διάσημων συγγραφέων και πουλώντας τα ως αληθινά. Αυτό θα το πετύχει με τη βοήθεια του ματαιόδοξου περιπλανώμενου Jack Hock (Richard E. Grant).

Το φιλμ τριών υποψηφιοτήτων Όσκαρ – για τους δύο πρωταγωνιστές του και το διασκευασμένο του σενάριο – της Marielle Heller, μίας δημιουργού που δε φαντάζεσαι ποτέ το πόσο θα σε εκπλήξει βάσει των ιστοριών που διαλέγει να πει, είναι μεταξύ άλλων η ιστορία μίας φιλίας ανάμεσα σε μία καυστικής λεσβίας και ενός πνευματώδους γκέι άνδρα – μία μοναδική συνέργεια που σπάνια, αν ποτέ, απεικονίζεται στη μεγάλη οθόνη.

5. Η Ευνοούμενη

Το αποστασιοποιημένα σουρεαλιστικό χιούμορ του δικού μας Γιώργου Λάνθιμου βρίσκει ως απρόσμενα ταιριαστό νέο χώρο δράσης ένα παλάτι του 18ου αιώνα, όπου ο παραλογισμός ούτως ή άλλως καταπνίγει τον ρεαλισμό ως έννοια. Πρόκειται για ταινία εποχής για τα παιχνίδια ισχύος γύρω από τον αγγλικό θρόνο στις αρχές εκείνου του αιώνα, όταν η δούκισσα Sarah (Rachel Weisz) και η ξαδέρφη της Abigail, η ξεπεσμένη ευγενής που υποδύεται η Emma Stone, αντιμάχονται για την εύνοια της βασίλισσας που έπαιξε η Olivia Colman σηκώνοντας το Όσκαρ Β΄Γυναικείου.

Σειρές Disney+

1. ONLY MURDERS IN THE BUILDING

Ένα πρότζεκτ των Steve Martin και John Hoffman (Looking, Grace and Frankie), το Only Murders in the Building ακολουθεί τρεις αγνώστους – τον Charles, τον Oliver και τη Mabel – που μοιράζονται μία εμμονή με τα αληθινά εγκλήματα. Όταν το τρίο βρίσκεται ξαφνικά μπλεγμένο σε ένα δικό τους αληθινό μυστήριο εγκλήματος, έναν φόνο στο ιστορικό κτίριο της Νέας Υόρκης όπου διαμένουν, θα ξεκινήσουν ένα true crime podcast γύρω από την εξιχνίασή του που θα περιπλέξει τα πράγματα ακόμα περισσότερο.

Η χημεία μεταξύ του Steve Martin, του Martin Short και της Selena Gomez απλά δουλεύει (η σχέση των δύο πρώτων είναι δεκαετίες τώρα δοκιμασμένη βέβαια), και η σειρά – εκτός από ανεκδιήγητα twists όπως την πιθανότητα να είναι ο (πραγματικός!) Sting ο δολοφόνος – σπάει πλάκα με το χάσμα των γενεών και σχολιάζει ανάλαφρα την εμμονή της κουλτούρας μας με το true crime. Η δεύτερη σεζόν επέστρεψε στον τόπο του εγκλήματος και ευτυχώς δεν πείραξε τη συνταγή.

2. ANDOR

Το Disney+ είναι το σπίτι των Star Wars και το Andor η κορωνίδα αυτών των παραγωγών. Το επιλέγω εδώ όχι μόνο επειδή είναι το καλύτερη μεταξύ των Star Wars σειρών, αλλά και επειδή μπορείς να το παρακολουθήσεις χωρίς να είσαι ειδική του franchise. Συνοδεύεται επίσης – εάν το θελήσεις – από την ταινία Rogue One, ένα αυτοτελές prequel που μπορείς να απολαύσεις χωρίς να

3. FLEISHMAN IS IN TROUBLE

Το Fleishman Is in Trouble αφηγείται την ιστορία ενός πρόσφατα χωρισμένου άνδρα που αρχίζει να βγαίνει ραντεβού μέσω dating app για πρώτη φορά, αλλά στο μεταξύ μαθαίνει πως η πρώην σύζυγός του έχει εξαφανιστεί. Πρωταγωνιστούν οι Jesse Eisenberg, Lizzy Caplan, Claire Danes, Adam Brody, Christian Slater, Josh Radnor, σε τηλεοπτική μεταφορά ομώνυμου βιβλίου που κάνει η ίδια η συγγραφέας του, Taffy Brodesser-Akner.

Μπορεί να μην ξεπεράσεις την ιδέα ότι πρόκειται για κακομαθημένα, προνομιούχα άτομα που παραπονιούνται για το σεξ, τα χρήματα και τις ευκαιρίες που τους δίνονται, όμως αν αφεθείς στην εμπειρία και τις αξέχαστες ερμηνείες του καστ θα αποζημιωθείς.

4. The Beatles: Get Back

Και πάνω που νόμιζες ότι είχες δει και ακούσει αρκετά πια για τους Beatles, έρχεται ο Peter Jackson με περισσότερα.

Το 1970 η μπάντα κυκλοφόρησε το ντοκιμαντέρ της γύρω από το άλμπουμ Let It Be. Ο Jackson απέκτησε πρόσβαση σε όλο το μη δημοσιευμένο υλικό και το διύλισε σε ένα ντοκιμαντέρ τριών μερών. Το στρες μεταξύ του γκρουπ είναι σαφές, όμως η μουσική ιδιοφυΐα που προκύπτει αβίαστα από τα μέλη είναι αδιαμφισβήτητη. Όπως και το συναίσθημα του να βρίσκεσαι στο δωμάτιο με το πιο διάσημο συγκρότημα που υπήρξε ποτέ καθώς παράγει μερικά από τα πιο αναγνωρίσιμα τραγούδια στην ιστορία.

Γίνε και εσύ μάρτυρας του Paul McCartney να χαζολογάει πάνω από μία κιθάρα όταν ξαφνικά γράφει το Get Back.

5. The Americans

Μία από τις σπουδαιότερες σειρές του 21ου αιώνα.

Κανένα show της δεκαετίας των 2010’s δεν ήταν τόσο άρτιο και ολοκληρωμένο όσο το The Americans. Η σειρά που αναπτύχθηκε από έναν πρώην πράκτορα της CIA (Joe Weisberg) και έδωσε τα ηνία σε δύο Σοβιετικούς κατασκόπους είχε, από τη σκηνογραφία και το σάουντρακ της μέχρι τους χειροπιαστούς χαρακτήρες και την κατασκοπική της δράση, μια αυθεντικότητα που δεν έχασε σε κανένα της beat. Όπως όμως η μαφία δεν ήταν ποτέ ο πυρήνας του Sopranos, έτσι και το Americans δεν ήταν ποτέ στ’ αλήθεια για τον Ψυχρό Πόλεμο. Ήταν ένα στιβαρό, ηλεκτρισμένο δράμα για το καθήκον, για τις κοσμοθεωρίες και τους τριγμούς τους, για μια οικογένεια που πάλευε να μην ανατιναχτεί από τα μυστικά της.