15 παραστάσεις που δεν πρέπει να χάσεις τις γιορτές

Παραστάσεις που θα σε διασκεδάσουν. Παραστάσεις που θα σε κάνουν να γελάσεις. Να ξεχάσεις την πραγματικότητα ή και να προβληματιστείς γι’ αυτήν. Παραστάσεις που σίγουρα θα θυμάσαι για πολύ αφού αποχωρήσεις από το θέατρο. Αν, λοιπόν, μία έξοδος στο θέατρο είναι ή θες να μπει στο πλάνο σου γι’ αυτές τις γιορτές, ακολουθούν 15 παραστάσεις για να διαλέξεις αυτή που θα δεις.

Εθνικό Θέατρο: Η Φάρμα των ζώων

Η θρυλική πένα του Τζορτζ Όργουελ που έγραψε τη Φάρμα των Ζώων μεταφέρεται στη σκηνή Ρεξ – Ελένη Παπαδάκη του Εθνικού Θεάτρου, μέσα από τη χαρισματική σκηνοθετική ματιά του Άρη Μπινιάρη. Το μυθιστόρημα που εκδόθηκε το 1945 μετά το τέλος του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου αποτελεί μία αλληγορία για τις συνέπειες μίας ελλιπούς πολιτικής επανάστασης και διερευνά πώς το όραμα για μια κοινωνία δικαιοσύνης και αλληλεγγύης εκτροχιάζεται και μετατρέπεται σε ένα εφιαλτικό απολυταρχικό καθεστώς που βλέπει παντού εχθρούς.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Προμηθέας Αλειφερόπουλος, Μιχάλης Βαλάσογλου, Πάνος Ζυγούρος, Άννη Θεοχάρη, Βάσω Καβαλλιεράτου, Ιωάννα Μαυρέα, Γρηγορία Μεθενίτη, Κώστας Μπερικόπουλος, Άρης Μπινιάρης, Ελένη Μπούκλη, Μάριος Παναγιώτου, Πάνος Παπαδόπουλος, Μαριάμ Ρουχάτζε, Γιώργος Τριανταφυλλίδης.

Πότε: Τετάρτη -Σάββατο: 21:00, Κυριακή: 19:30.

Εισιτήρια εδώ

Σύγχρονο Θέατρο: Τέλος του παιχνιδιού

Στο Σύγχρονο Θέατρο, ο Δημήτρης Καταλειφός καταπιάνεται για μία ακόμα φορά με τον Σάμουελ Μπέκετ και το θέατρο του παραλόγου. Μία μεταποκαλυπτική πραγματικότητα και ήρωες που κάποτε τα είχαν όλα και τώρα παραμένουν εγκλωβισμένοι να περιμένουν το τέλος που έρχεται. Την παράσταση Τέλος του παιχνιδιού σκηνοθετεί ο Γιώργος Σκεύας.

«Τετέλεσται». Σε ποιο άλλο θεατρικό έργο, η πρώτη-πρώτη λέξη τού κειμένου ακυρώνει εξ’ αρχής την θεατρική Πράξη, την Πράξη της ζωής, επικυρώνοντας, παράλληλα, το motto τού Σάμουελ Μπέκετ πως «το τέλος βρίσκεται στην αρχή, και ωστόσο συνεχίζουμε»;

Βιώνοντας την απόγνωση της επίγνωσης, οι κωμικοτραγικοί, έγκλειστοι ήρωες του έργου, επιστρατεύουν τη δύναμη της ρουτίνας, τον διάλογο, το χιούμορ, τις μνήμες, και μια “μορφή απέραντου οίκτου”, για να παρατείνουν την πορεία προς το αναπόφευκτο.

Ο Δημήτρης Καταλειφός συμπρωταγωνιστεί με τους Άρη Μπαλή, Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη και Γιώργο Ζιόβα.

Πότε: Τετάρτη 18.15, Παρασκευή 21.00, Σάββατο και Κυριακή 21.15.

Εισιτήρια εδώ.

Στέγη Ιδρύματος Ωνάσση: Εγκάρσιος προσανατολισμός

Κάθε νέα του παραγωγή, μια εμπειρία που θέλεις να ζήσεις. Γιατί «ο Παπαϊωάννου είναι χωρίς αμφιβολία ένας από τους τέσσερις πιο σημαντικούς χορογράφους στον κόσμο» όπως χαρακτηριστικά έγραψε η εφημερίδα Le Figaro τον Ιούνιο του 2021.

Εικόνες, κινήσεις, ήχοι που σε εκτοξεύουν προς την πηγή της ζωής, της δημιουργίας, της φαντασίας, του παιχνιδιού και σε καλούν να ανακαλύψεις τη δική σου αλήθεια προς το φως. Εγκάρσιος Προσανατολισμός ονομάζεται η μέθοδος που χρησιμοποιούν τα έντομα για να διατηρούν μια σταθερή γωνία προς μια μακρινή πηγή φωτός για προσανατολισμό, ο λόγος για τον οποίο πετούν προς ό,τι λάμπει.

Η παραγωγή της Στέγης και του Δημήτρη Παπαϊωάννου, με πάνω από 20 σπουδαίους διεθνείς συμπαραγωγούς, άρχισε το παγκόσμιο ταξίδι της τον Ιούνιο του 2021. Η αυλαία ανοίγει τον Δεκέμβριο στην κεντρική σκηνή της Στέγης.

Πότε: Τετάρτη 22 & Πέμπτη 23 Δεκεμβρίου 20:30, Κυριακή 26 – Πέμπτη 30 Δεκεμβρίου 20:30, Σάββατο 1 – Δευτέρα 3 Ιανουαρίου 20:30, Τετάρτη 5 – Κυριακή 9 Ιανουαρίου 20:30, Τετάρτη 12 – Κυριακή 16 Ιανουαρίου 20:30.

Εισιτήρια εδώ

Μέγαρο Μουσικής Αθηνών: Μια υπέροχη ζωή

Χριστούγεννα σημαίνει και χριστουγεννιάτικες παραστάσεις στο Μέγαρο Μουσικής. Κι αυτό ακριβώς είναι η παράσταση Μια υπέροχη ζωή, που αποτελεί την θεατρική μεταφορά της ταινίας It’s a Wonderfull Life, του Φρανκ Κάπρα (1946). Τη σκηνοθεσία έχει αναλάβει ο Γιάννης Καλαβριανός.

Η Αίθουσα Τριάντη του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, μετατρέπεται σε ζωντανό ραδιοτηλεοπτικό στούντιο του 1940. Η ιστορία-ύμνος στην αλληλεγγύη και την αυταπάρνηση ζωντανεύει με γνωστούς και αγαπημένους ηθοποιούς, που παίζουν όλους τους ρόλους, τραγουδούν, αλλάζουν φωνές, παράγουν ήχους (με τη διδασκαλία ειδικού στα ηχητικά εφέ). Μια τζαζ ορχήστρα αναβιώνει το κλίμα μιας εποχής που γιόρταζε, μετά το τέλος του Πολέμου, τη χαρά της ζωής και κοιτούσε με αισιοδοξία το μέλλον.

Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης, Νίκος Ψαρράς, Νάντια Κοντογεώργη, Γιώργος Γλάστρας, Άγγελος Μπούρας, Θεοδοσία Σαββάκη.

Παίζουν οι μουσικοί: Κωστής Χριστοδούλου (πιάνο), Γιώργος Ντάνης (μπάσο), Δημήτρης Τσάκας (σαξόφωνο), Μάνος Θεοδοσάκης (τρομπέτα), Βασίλης Παναγιωτόπουλος (τρομπόνι), Διονύσης Βερβιτσιώτης (βιολί), Βανέσσα Αθανασίου (βιολί), Γιάννης Αθανασόπουλος (βιόλα), Έλλη Φιλίππου (τσέλο). Τη μουσική διεύθυνση υπογράφει ο Αλέξανδρος Δράκος Κτιστάκης.

Πότε: Η παράσταση θα παρουσιαστεί από τις 23 Δεκεμβρίου μέχρι και τις 5 Ιανουαρίου. Περισσότερες πληροφορίες για τις ημέρες και ώρες της παράστασης θα βρεις εδώ.

Εισιτήρια εδώ.

Θέατρο του Νέου Κόσμου: Τσέρνομπιλ – Ένα χρονικό του μέλλοντος

Σε σκηνοθεσία του Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου, που φέτος γιορτάζει τα 30 του χρόνια στη σκηνοθεσία, παρουσιάζεται στην Κεντρική Σκηνή στο Θέατρο του Νέου Κόσμου το έργο της βραβευμένης με Νόμπελ Λογοτεχνίας το 2015, Σβετλάνας Αλεξίεβιτς. Το έργο όπως καταλαβαίνεις, αφορά το τεράστιο πυρηνικό ατύχημα στο Τσέρνομπιλ, αλλά όπως λέει και ο Στέλιος Μάινας στο video της παρουσίασης προγράμματος, δεν έχει καμία σχέση με τη σειρά που μας καθήλωσε στο Netflix.

Η παράσταση που βασίζεται στο βιβλίο της Αλεξίεβιτς, αφορά τους ανθρώπους του Τσέρνομπιλ κι όχι το ίδιο το ατύχημα. Η πριν και μετά Τσέρνομπιλ εποχή αποτυπώνεται στις αφηγήσεις των ανθρώπων, που είδαν τη ζωή και τη χώρα τους να καταστρέφεται ολοσχερώς και που διατύπωσαν μέσα από τις ιστορίες τους ερωτήματα για το νόημα της ανθρώπινης ζωής και την ύπαρξη του είδους μας στον πλανήτη. Από τις 100 μαρτυρίες που περιλαμβάνονται στο βιβλίο επιλέχθηκαν 16 που ερμηνεύουν 6 ηθοποιοί.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Στέλιος Μάινας, Μαρία Κατσιαδάκη, Πηνελόπη Τσιλίκα, Δαυίδ Μαλτέζε, Γιάννης Λεάκος. Συμμετέχει μέσω βίντεο η Αρετή Σεϊνταρίδου.

Πότε: Τετάρτη 20.00., Πέμπτη – Σάββατο 20.30, Κυριακή 18.00.

Εισιτήρια εδώ

Θέατρο Διάνα: Κοινή ησυχία

Η σχεδόν προφητική παράσταση των Οδυσσέα Ιωάννου και Βασίλη Παπακωνσταντίνου «Κοινή ησυχία» που είχε ανέβει πριν την πανδημία στο θέατρο Διάνα, επαναλαμβάνεται. Μετά από 1,5 χρόνο υποχρεωτικής «κοινής ησυχίας» για όλους μας, τη συναντάμε ξανά. Η παράσταση Κοινή ησυχία αποτελεί την πρώτη σκηνοθεσία της Ελένης Ράντου για το θέατρο.

Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου και ο Οδυσσέας Ιωάννου, μετά την τεράστια επιτυχία του εμβληματικού «9:05» (270 παραστάσεις και 130.000 θεατές!) σε σκηνοθεσία του Παντελή Βούλγαρη, συναντιούνται ξανά επί σκηνής. Και αν στο «9:05» το θέμα ήταν η πραγματικότητα, στην «Κοινή Ησυχία» το θέμα είναι το όνειρο.

Αυτή τη φορά συνοδοιπόρος τους είναι η Ελένη Ράντου στη σκηνοθεσία, και οι ηθοποιοί Σοφία Πανάγου και Δημήτρης Καπετανάκος. Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου ερμηνεύει σπουδαία τραγούδια, κάποια από το προσωπικό του ρεπερτόριο και άλλα από την ακριβή κληρονομιά του ελληνικού τραγουδιού, ενώ το κείμενο του Οδυσσέα Ιωάννου είναι ένα καινούριο ταξίδι που αναζητάει τα χαμένα μας όνειρα, τις ματαιωμένες προσδοκίες μας.

Μας προτρέπουν «να αρχίσουμε ξανά να λέμε πιο όμορφα πράγματα», να ξεφύγουμε από την «Κοινή ησυχία»…

Πότε: Πέμπτη και Παρασκευή 20.30, Σάββατο 18.00 και 21.30 και Κυριακή 19.30

Εισιτήρια εδώ.

Θέατρο Ιλίσια: Η τριλογία των Λήμαν Μπράδερς

Το έργο του Στέφανο Μασσίνι, Η τριλογία των Λήμαν Μπράδερς, σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου. Το έργο αποτελεί μία εξιστόρηση της προσωπικής πορείας των αδερφών Λήμαν που σε τρεις γενιές κατάφεραν να φτάσουν να ιδρύσουν τη δική τους τράπεζα που δέσποσε στην οικονομική ζωή της Αμερικής και του κόσμου και να ζήσουν τη θεαματική κατάρρευση της αυτοκρατορίας τους.

Ο Χεγιούμ Λήμαν πάτησε πρώτη φορά το πόδι του στην Αμερική το 1844 και άλλαξε το όνομά του σε Χένρυ. Άνοιξε το κατάστημα υφασμάτων του στην Αλαμπάμα και υποδέχτηκε κοντά του τους αδερφούς του Εμμάνουελ και Μάγιερ. Μέσα σε 164 χρόνια είχαν φτάσει στην κορυφή και το 2008 ήρθε η θεαματική πτώση που έδωσε το έναυσμα για την παγκόσμια χρηματοοικονομική κρίση.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Μάκης Παπαδημητρίου, Αργύρης Ξάφης και Μιχάλης Οικονόμου.

Πότε: Τετάρτη 19.00, Πέμπτη 20.00, Παρασκευή 21.15, Σάββατο και Κυριακή στις 18.00.

Εισιτήρια εδώ.

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά: Το Μινόρε

Η παράσταση Το Μινόρε, βασίστηκε στη θρυλική σειρά Το μινόρε της Αυγής, των Βαγγέλη Γκούφα και Φώτη Μεσθεναίου στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.

Τη σκηνοθεσία έχει αναλάβει ο Τάκης Τζαμαργιάς ενώ στη σκηνή θα δούμε τους ηθοποιούς: Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Άρης Αντωνόπουλος, Γιάννης Εγγλέζος, Κώστας Κοράκης, Χριστίνα Μαξούρη, Ιεροκλής Μιχαηλίδης, Αντώνης Ξηντάρης, Θοδωρής Ξηντάρης, Κατερίνα Παπανδρέου, Κυριάκος Σαλής, Σταύρος Σβήγκος, Γεράσιμος Σκιαδαρέσης, Όλγα Σκιαδαρέση, Μαρία Τσιμά.

Μέσα από τη θεατρική μεταφορά του Δημήτρη Χαλιώτη, τη μουσική επιμέλεια του Ιεροκλή Μιχαηλίδη, σκηνικά και κοστούμια της Ελένης Μανωλοπούλου, «Το Μινόρε» μάς ταξιδεύει σε έναν κόσμο αναπάντεχα γνώριμο, πλημμυρισμένο με τα τραγούδια που σημάδεψαν την ιστορία του πειραιώτικου ρεμπέτικου.

Ένας νεαρός με μόνη περιουσία ένα «ζητιανόξυλο», το μπουζούκι του, φτάνει φυγάς από τη Σύρο στον Πειραιά. Ο ρεμπέτης ξάδερφός του και η κομπανία του τον υποδέχονται. Μια δυναμική Σμυρνιά κι ο τεκές της τον αγκαλιάζουν. Ένα μουσικοθεατρικό οδοιπορικό στον Πειραιά του ‘30 ξεκινά.

Πότε: Τετάρτη: 19:00, Πέμπτη και Παρασκευή: 21:00, Σάββατο: 17:30 & 21:00, Κυριακή: 19:00

Εισιτήρια εδώ.

Θέατρο Προσκήνιο: Φαιδρά

Ο Δημήτρης Καραντζάς σκηνοθετεί τη Φαίδρα της ποιήτριας Μαρίνας Τσβετάγιεβα στο Θέατρο Προσκήνιο. Η Τσβετάγιεβα τοποθετεί όλη την ιστορία στο παλάτι του Θησέα στην Τροιζήνα εγκαθιδρύοντας δυο δραματουργικά δίπολα βασισμένα στη διαλεκτική του έρωτα ανάμεσα σε άντρα και γυναίκα. Η Μαρίνα Τσβετάγιεβα μεταγράφει το μύθο της Φαίδρας και του Ιππόλυτου σε μια ποιητική αλληγορία που μας καλεί να αφυπνίσουμε τη σχέση μας με τη φύση και το ένστικτο.

Η ποιήτρια έγραψε τη Φαίδρα πρωτίστως για να διαβάζεται –και όχι για να παίζεται επί σκηνής– ωστόσο το έργο της έχει πλέον καθιερωθεί στο διεθνές δραματολόγιο. Ο τρόπος που θα τη δεις να μεταφέρεται στη σκηνή θα σε κάνει να νιώσεις ότι παρακολουθείς οπτική και λεκτική ποίηση. Από τις παραστάσεις που σίγουρα δεν πρέπει να χάσεις.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης, Στεφανία Γουλιώτη, Αλεξία Καλτσίκη, Νίκος Μάνεσης, Μιχάλης Σαράντης.

Πότε: Τετάρτη 20.00, Πέμπτη και Παρασκευή 21.00, Σάββατο 18.00 ΚΑΙ 21.00, Κυριακή 19.00.

Εισιτήρια εδώ

Θέατρο Αλίκη: 8 γυναίκες

 

Σε μία απομονωμένη έπαυλη, παραμονή Χριστουγέννων διαδραματίζεται το έργο 8 γυναίκες, του Ρομπέρ Τομά. Ο Πέτρος Ζούλιας σκηνοθετεί 8 υπέροχες γυναίκες, τις Ιωάννα Ασημακοπούλου, Κάτια Γκουλιώνη, Ναταλία Δραγούμη, Γεωργία Καλλέργη, Νικολέττα Κοτσαηλίδου, Άννα Κωνσταντίνου, Ευφροσύνη Σακελλαρίου και Μαρίνα Ψάλτη, σε ένα έργο μυστηρίου με πολύ χιούμορ, σασπένς κι αλήθειες για τις ηρωίδες του.

Με αφορμή την οικογενειακή γιορτή, βρίσκονται στο ίδιο σπίτι, η Γκάμπυ, σύζυγος του μεγαλοεργοστασιάρχη Μαρσέλ, οι δυο του κόρες, Σουζάνα και Κατρίν, η γεροντοκόρη κουνιάδα του, Αυγουστίνα, η πεθερά του, η απρόσκλητη και ανεπιθύμητη αδελφή του, Πιερέτ και το υπηρετικό τους προσωπικό. Η επιστήθια οικονόμος, μαντάμ Σανέλ και η όμορφη καμαριέρα Λουίζ.

Ο οικοδεσπότης Μαρσέλ, μοναδικός άνδρας του σπιτιού, βρίσκεται άγρια δολοφονημένος στο δωμάτιό του. Η αστυνομία, εξαιτίας της κακοκαιρίας, δε μπορεί να φτάσει και η συνύπαρξη των γυναικών αρχίζει να ξερνά μυστικά και ψέματα για τη σχέση τους με τον άτυχο νεκρό.

Η κάθε γυναίκα γύρω του έχει τους λόγους της για να νιώθει ένοχη καθώς τα μυστικά έρχονται στο φως.

Πότε: Τετάρτη 20.00, Πέμπτη και Παρασκευή 21.00, Σάββατο 18.00 και 21.00, Κυριακή 20.00.

Εισιτήρια εδώ

Θέατρο Γκλόρια: Ο τυχαίος θάνατος ενός αναρχικού

Στην κεντρική σκηνή του θεάτρου Γκλόρια παρουσιάζεται το έργο του Ντάριο Φο, Ο τυχαίος θάνατος ενός αναρχικού σε σκηνοθεσία και δραματουργική επεξεργασία του Γιάννη Κακλέα. Με το έργο του ο Ντάριο Φο κατάφερε να ξεσκεπάσει τη δολοφονία του «αναρχικού σιδηροδρομιού» Τζουζέπε Πινέλι, που διαπράχθηκε από την ιταλική αστυνομία.

Με σατιρικό και ειρωνικό τρόπο καταγγέλλει το τραγικό συμβάν, καυτηριάζει την κατάχρηση της εξουσίας και, αν και γράφτηκε πριν από χρόνια για να ασκήσει κριτική στην ασύδοτη εξουσία του συστήματος δικαιοσύνης της Ιταλίας και της κυβερνητικής διαφθοράς, σήμερα, χρόνια μετά, ο θεατής δεν θα δυσκολευτεί να βρει πολλές –πάρα πολλές- ομοιότητες με την Ελλάδα του σήμερα.

Ο Γιάννης Κακλέας χρησιμοποιεί την πλοκή και την ανατρεπτική ματιά του συγγραφέα ως βάση για να σχολιάσει με χιούμορ την δική μας πραγματικότητα. Η παράσταση ακολουθεί τα χνάρια ενός αρχετυπικού Γελωτοποιού, μίας επικίνδυνης φιγούρας για κάθε εξουσία, που ενσαρκώνει ο Πάνος Βλάχος.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Πάνος Βλάχος, Φοίβος Ρίμενας, Θοδωρής Σκυφτούλης, Ιφιγένεια Αστεριάδη, Κωνσταντίνος Μαγκλάρας, Στέλιος Πέτσος. Μουσικός επί σκηνής: Βάιος Πράπας.

Πότε: Τετάρτη 20.00, Πέμπτη και Παρασκευή 21.00, Σάββατο 18.00 και 21.00, Κυριακή 20.00.

Εισιτήρια εδώ

Θέατρο Δημήτρης Χορν: Οι Μάγισσες του Σάλεμ

Ο Νικορέστης Χανιωτάκης σκηνοθετεί το έργο του Άρθουρ Μίλερ, που βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα που συνέβησαν στη Μασαχουσέτη το 1692. Τα γεγονότα στα οποία αναφέρεται, οδήγησαν 20 κατοίκους του χωριού Σάλεμ να εκτελεστούν με την κατηγορία της μαγείας. Το έργο είχε παρουσιαστεί και στη μεγάλη οθόνη με πρωταγωνιστές τον Daniel Day Lewis και τη Winona Ryder.

Στη σκηνή του θεάτρου ανεβαίνουν για να ενσαρκώσουν τους πρωταγωνιστικούς ρόλους του έργου οι Νικήτας Τσακίρογλου, Άκης Σακελλαρίου, Ρένια Λουιζίδου, Ιωάννα Παππά, Γιάννης Καλατζόπουλος και Μελίνα Βαμβακά.

Οι Μάγισσες του Σάλεμ, αποτελούν μια διαχρονική καταγγελία των δεισιδαιμονιών, των προκαταλήψεων και του φανατισμού. Ο Μίλερ μέσα από το έργο του κατακρίνει την καταπάτηση πολιτικών ελευθεριών και εισάγει τον όρο «κυνήγι μαγισσών» στον 20ο αιώνα.

Πότε: Τετάρτη 19.15, Πέμπτη 20.15, Παρασκευή 21.15, Σάββατο 18.15 και 21.15, Κυριακή 19.15.

Εισιτήρια εδώ.

Θέατρο Κιβωτός: Οι παίχτες

Οι Γιάννης Νιάρρος, Βασίλης Μαγουλιώτης, Ηλίας Μουλάς, Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος, Γιώργος Τζαβάρας και Γιώργος Μπουκαούρης (guest star ο Χρήστος Στέργιογλου), είναι Οι Παίχτες του Ν.Β. Γκογκόλ που συναντάς στη σκηνή του Θεάτρου Κιβωτός. Ο Γιώργος Κουτλής υπογράφει τη σκηνοθεσία, μετάφραση και διασκευή του έργου που έχει κερδίσει ήδη το θεατρόφιλο κοινό.

Η αδρεναλίνη της κομπίνας, η μαεστρία και η αρρώστια του τζόγου, η κάψα να εξαπατήσεις τους πάντες, αλλά να μην εξαπατηθείς εσύ ο ίδιος και η εμμονή του ανθρώπου για την επικράτηση απέναντι στον οποιονδήποτε «δίπλα», κυριεύουν την πένα του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ κάπου στο 1836, για να γράψει μια δαιμονισμένη μυστήρια κωμωδία, που ακούει στο όνομα «Οι παίχτες».

Σ’ ένα απομακρυσμένο πανδοχείο της Ρωσίας, καταφτάνει ένας δεινός χαρτοπαίχτης, απατεώνας, και πλαστογράφος. Στόχος του, να βρει τα επόμενα θύματά του, και να τα «γδάρει». Αλλά δε θα είναι τόσο απλή υπόθεση. Στο ίδιο πανδοχείο διαμένουν δύο εξίσου δεινοί κομπιναδόροι, που γυρεύουν το ίδιο ακριβώς πράγμα με τον πρώτο: ένα λαχταριστό, αθώο και, φυσικά, κεφαλαιούχο θύμα. Τη συνάντησή των τριών τους, ακολουθεί ένα πανδαιμόνιο γεμάτο μπλόφες και ρίσκο.

Πότε: Κάθε Δευτέρα και Τρίτη 21.00

Εισιτήρια εδώ

Θέατρο Αλκυονίς: Γυάλινος κόσμος

Η παράσταση που έκανε online πρεμιέρα στο Εθνικό Θέατρο και τη Σκηνή Νίκος Κούρκουλος το 2021 και ξεπέρασε τις 8000 διαδικτυακές θεάσεις, έχει μεταφερθεί στη σκηνή του θεάτρου Αλκυονίς. Ο Γιώργος Νανούρης σκηνοθετεί τον εμβληματικό Γυάλινο Κόσμο του Τένεσι Ουίλιαμς, ενώ οι ηθοποιοί Λένα Παπαληγούρα, Άννα Μάσχα, Κωνσταντίνος Μπιμπής και Αναστάσης Ροϊλός ζωντανεύουν τους ήρωες ενός από τα σημαντικότερα έργα της παγκόσμιας δραματουργίας.

Ο Τομ θυμάται στιγμές της οικογενειακής του ζωής. Η πληκτική δουλειά του σε μια αποθήκη υποδηματοποιίας, έχει συνθλίψει τα όνειρά του. Η Λόρα, η αδερφή του, αντιμετωπίζει τις δυσκολίες της ζωής βρίσκοντας καταφύγιο σε έναν μικρόκοσμο από γυάλινα ζωάκια. Η Αμάντα, η μητέρα τους, ελπίζει πως τα παιδιά της θα ζήσουν όπως η ίδια δεν κατάφερε ποτέ. Ο Τζίμ, ένας επισκέπτης στον οποίο στηρίζουν όλες τις ελπίδες τους, θα τους απογοητεύσει.

Ίσως το αντιπροσωπευτικότερο έργο του Τένεσι Ουίλιαμς, μιλά για την σκληρή πραγματικότητα και την εύθραυστη ομορφιά της φαντασίας. Και μέσα από τη ματιά του Γιώργου Νανούρη φωτίζεται με το φως της αγάπης.

Πότε: Τετάρτη 19.30, Πέμπτη και Παρασκευή 21.00, Σάββατο 18.00 και 21.00, Κυριακή 19.30.

Εισιτήρια εδώ.

Θέατρο Κάππα: Sexy Laundry

Στις 9 Δεκεμβρίου κάνει πρεμιέρα η παράσταση Sexy Laundry με τους Σπύρο Παπαδόπουλο και Δάφνη Λαμπρόγιαννη στο θέατρο Κάππα. Η τρυφερή κωμωδία της Michele Riml ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα μιλά για ένα ζευγάρι που μετρά 25 χρόνια γάμου, 3 παιδιά, λίγα παχάκια, ολίγη φαλακρίτσα, πολλή γκρίνια, πολλή ανασφάλεια, πολλή αγάπη και ολίγον sex!

Πού οδεύομεν; Θ’ αφήσουμε τη συνήθεια να μας βγάλει στα βράχια, ή να πάρουν το τιμόνι τα αισθήματα; Μήπως είναι πια αργά; Ή μήπως να το ξαναπάρουμε απ’ την αρχή; Καλά τα ερωτήματα, με τις απαντήσεις τι γινεται;

Ο Λάρυ και η Άλις σ’ ένα δωμάτιο πολυτελούς ξενοδοχείου, και με το εγχειρίδιο ΣΕΞ ΓΙΑ ΑΡΧΑΡΙΟΥΣ ανά χείρας, αμήχανοι, αξιοθρήνητοι και αξιολάτρευτοι, προσπαθούν να βρουν τις απαντήσεις και το ερωτικό πάθος που έχει ατονήσει με το πέρασμα του χρόνου.

Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Σπύρος Παπαδόπουλος.

Πότε: Τετάρτη 19.00, Πέμπτη και Παρασκευή 21.00, Σάββατο 18.00 και 21.00, Κυριακή 20.00.

Εισιτήρια εδώ.

Θέατρο Εμπορικόν: Killer Joe

Από τις 8 Δεκεμβρίου θα παρουσιαστεί στη σκηνή του θεάτρου Εμπορικόν η πρώτη σκηνοθετική απόπειρα του Γιάννη Στάνκογλου. Ο ίδιος κρατά και τον ρόλο του πρωταγωνιστεί στo έργο Killer Joe του Tracy Letts (Αύγουστος).

Στα τέλη του 20ου αιώνα η κατάρρευση του αμερικανικού ονείρου και η τραγωδία της καπιταλιστικής ουτοπίας εμπνέουν τον Tracy Letts να γράψει το έργο «Killer Joe». Βαθιά επηρεασμένος από τον Αμερικανικό Νότο του περιθωρίου, το πολιτικό και κοινωνικό του βλέμμα συναντά τη μη προνομιούχα τάξη, τον λαό των τροχόσπιτων, που έχει το υποτιμητικό παρατσούκλι trailer trash («σκουπίδια των τροχόσπιτων»).

Χωρίς να «εξιδανικεύει» τη φτώχεια με στοιχεία ανθρωπισμού, αρετής, αυτοθυσίας και ανωτερότητας, ο Letts γράφει ένα βίαιο έργο με θέμα την παθογένεια μιας δυσλειτουργικής οικογένειας.

Ένας καταχρεωμένος έμπορος ναρκωτικών ζητά από έναν ντετέκτιβ της αστυνομίας του Τέξας, έναν σύγχρονο καουμπόι του Νότου, που συμπληρώνει το εισόδημά του ως επαγγελματίας εκτελεστής, να σκοτώσει τη μητέρα του, ώστε να εισπράξει ο ίδιος , η μικρότερη αδερφή του, ο πατέρας και η μητριά του την ασφάλεια ζωής. Καθώς δεν έχει να δώσει προκαταβολή για τον φόνο, ο ντετέκτιβ του ζητά ως εγγύηση τη μικρή του αδερφή και εκείνος, με τη σύμφωνη γνώμη του πατέρα του, τη δίνει.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Γιάννης Στάνκογλου, Κώστας Νικούλι, Ναταλία Σουίφτ, Δήμητρα Λημνιού και Κωνσταντίνος Σειραδάκης.

Πότε: Τετάρτη 20.00, Πέμπτη και Παρασκευή 21.00, Σάββατο 18.00 και 21.00, Κυριακή 20.00.

Εισιτήρια εδώ.

Και φέτος τα Χριστούγεννα η PANDORA είναι η Νο1 επιλογή για δώρα! Ζήσε τη μαγεία και τη λάμψη των γιορτών σε ένα κατάστημα ή στο eshop της PANDORA και βρες μοναδικές προτάσεις που θα κάνουν τα αγαπημένα σου πρόσωπα να χαμογελάσουν.