ΘΕΑΤΡΟ

15 παραστάσεις που έχεις δει πρώτα σε ταινία

Πάτροκλος Σκαφίδας

Όλα ξεκινούν από τις λέξεις. Από ένα κείμενο που παίρνει υπόσταση πάνω σε λευκά χαρτιά ή λευκές οθόνες. Αυτό το κείμενο γίνεται βιβλίο, θεατρικό έργο ή κινηματογραφικό σενάριο. Πολλές φορές γίνεται και τα 3 μαζί. Ανάμεσα στις πολλές παραστάσεις που ανεβαίνουν στην Αθήνα αυτόν τον θεατρικό χειμώνα, υπάρχουν πολλές που έχει ήδη δει και σε ταινία. Είτε ήταν πρώτα θεατρικά έργα κι έπειτα μεταφέρθηκαν στον κινηματογράφο παιρνώντας από εκεί στη σφαίρα του θρύλου είτε οι ταινίες ήταν που ενέπνευσαν τη θεατρική διασκευή των σεναρίων τους, αυτές τις θεατρικές παραστάσεις τις ξέρεις κι από το cinema.

Παρακάτω θα δεις 15 θεατρικές παραστάσεις βασισμένες σε ταινίες, σε λογοτεχνικά έργα που διασκευάστηκαν τόσο για τη μεγάλη οθόνη όσο και για τη σκηνή, αλλά και παραστάσεις για τις οποίες το θεατρικό σενάριο προϋπήρξε της επιτυχημένης κινηματογραφικής μεταφοράς. Αυτές είναι οι 15 θεατρικές παραστάσεις που θα λατρέψουν οι σινεφίλ.

Αμφιβολία

Θεατρικές παραστάσεις φθινοπωρο, παραστάσεις σε ταινίες Χρήστος Συμεωνίδης

Ένα από τα πλέον συζητημένα θεατρικά έργα των τελευταίων ετών, η Αμφιβολία (Doubt: a parable) του John Patrick Shanley, που μεταφέρθηκε στον κινηματογράφο το 2008 με τους Meryl Streep και Philip Seymour Hoffman να συγκλονίζουν με τις ερμηνείες τους, παρουσιάζεται στο Θέατρο Δημήτρης Χορν.

Στην παράσταση που σκηνοθετεί ο Γιώργος Παπαγεωργίου πρωταγωνιστούν οι: Φιλαρέτη Κομνηνού, Νικόλας Χανακούλας, Χριστίνα Χριστοδούλου, Ξένια Ντάνια. Τόσο η σκηνοθεσία όσο και οι ερμηνείες των ηθοποιών όσο και τα επιβλητικά σκηνικά της Αλέγια Παπαγεωργίου, σε μαγνητίζουν με το που ξεκινά η παράσταση που είναι πιο επίκαιρη από ποτέ. Μία παράσταση που είτε έχεις δει την ταινία Doubt είτε όχι, δεν πρέπει να χάσεις.

Η αδελφή Αλοίσιους κατηγορεί τον πατέρα Φλυν για σεξουαλική παρενόχληση προς έναν12χρονο, μαύρο μαθητή στο καθολικό σχολείο που διευθύνει η ίδια. Ο πατέρας Φλυν υπερασπίζεται τον εαυτό του και τις πράξεις του. Ισχυρίζεται πως επιθυμία του είναι η εκκλησία του Θεού να είναι ανοικτή σε όλο τον κόσμο και το εκπαιδευτικό σύστημα να γίνει πιο προοδευτικό.

Η αδελφή Αλοίσιους σέβεται και τηρεί την παράδοση, είναι πειθαρχημένη, προστατευτική προς τους μαθητές του σχολείου της και άκρως συντηρητική. Απεχθάνεται τους νεωτερισμούς επίσης. Αυτές οι αρχές και οι βεβαιότητες κατευθύνουν τις σκέψεις και τις πράξεις της.

Το ίδιο και η βαθιά πίστη της στην Καθολική Εκκλησία, εκεί που υπακούει πολλά χρόνια τώρα.

Κι αν κάποια στιγμή αποδειχθεί ότι η κρίση της δεν είναι σωστή; Κι αν όλα όσα πίστευε μέχρι σήμερα αποδειχθούν ψεύτικα;

Πότε και πού: Κάθε Κυριακή στις 21:00, Δευτέρα και Τρίτη στις 20:00, στο θέατρο Δημήτρης Χορν.

Εισιτήρια εδώ.

Η Φάλαινα

Ως μια ιστορία κάθαρσης, αυτογνωσίας και συγχώρεσης περιγράφεται το έργο Η Φάλαινα που σκηνοθετεί ο Πυγμαλίων Δαδακαρίσης στο θέατρο Νέος Ακάδημος.

Το έργο, που αρχικά γράφτηκε το 2012 για το θέατρο, παρουσιάστηκε με επιτυχία στις μεγαλύτερες πόλεις του κόσμου. Το 2022 μεταφέρθηκε στον κινηματογράφο από τον Darren Aronofsky, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές και πολλά βραβεία (o Brendan Fraser κέρδισε το Όσκαρ Α’ Ανδρικού Ρόλου).

Ο Τσάρλι, ένας αυτοκαταστροφικός, παχύσαρκος μέχρι νοσηρότητας, καθηγητής αγγλικών, που έχει χάσει κάθε επαφή με τον έξω κόσμο, μαζί και κάθε επιθυμία να συνεχίζει να βρίσκεται εν ζωή, «βουλιάζει» μέσα στον χρόνο περιμένοντας την λύτρωση από την ίδια τη ζωή. Παλεύει να συμφιλιωθεί με την αποξενωμένη κόρη του και με το ίδιο το παρελθόν του.
Η Φάλαινα σε ωθεί να βρεις την ανθρωπιά σου σε χαρακτήρες που δεν είναι ούτε καλοί ούτε κακοί, που έχουν πλούσιο και περίπλοκο εσωτερικό κόσμο. Όλοι τους έχουν κάνει λάθη, αλλά μοιράζονται την επιθυμία να αγαπήσουν ακόμα και όταν οι άλλοι μοιάζουν ότι δεν μπορούν.

Είναι μια ιστορία που θέτει το ουσιαστικό ερώτημα: μπορούμε να σώσουμε ο ένας τον άλλον; Αυτό είναι σημαντικό σήμερα, ειδικά όταν οι άνθρωποι φαίνεται να στρέφονται μακριά από τον διπλανό τους.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Πυγμαλίων Δαδακαρίδης, Ευσταθία Τσαπαρέλη, Γιώργος Μπένος, Ασημένια Βουλιώτη, Τζωρτζίνα Παλιοθοδώρου.

Πότε και πού: Κάθε Τετάρτη στις 20:00, Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο στις 18:00 και 21:00 και Κυριακή στις 18:00 στο θέατρο Νέος Ακάδημος.

Εισιτήρια εδώ.

Festen

To Festen, του Thomas Vinterberg, η πρώτη ταινία του δόγματος 95 παρουσιάζεται στο Θέατρο Άλμα, σε θεατρική διασκευή των Μπο Χάνσεν και Μόγκενς Ρούκοφ, και σε δραματουργική επεξεργασία – σκηνοθεσία Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλου.

Το Festen είναι η ιστορία μιας οικογενειακής γιορτής, παρουσία όλης της οικογένειας καθώς και πλήθους φίλων, για τα 60ά γενέθλια του πατέρα. Όλοι τον αγαπούν και τον σέβονται. Ή μήπως όχι;

Κατά την διάρκεια της γιορτής ο μεγαλύτερος γιος, ο Κρίστιαν, αποκαλύπτει το μυστικό που κρύβει από την παιδική του ηλικία και που πιθανότατα υπήρξε και ο λόγος αυτοκτονίας της δίδυμης αδελφής του.

Ο Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος βάζει ένα στοίχημα, να μεταφέρει το έργο στο θέατρο συμπεριλαμβάνοντας το κοινό στην οικογενειακή γιορτή. Σε αυτό το ανέβασμα του Festen, το έργο της μετατροπής των χώρων του θεάτρου σε ένα ζωντανό, ρεαλιστικό σκηνικό κόσμο, αναλαμβάνει μια αξιόλογη ομάδα συντελεστών, με την Ηλένια Δουλαδίρη στον σχεδιασμό των σκηνικών και των κοστουμιών, την Ζωή Μολυβδά Φαμέλη, στον σχεδιασμό των φωτισμών και τον Άκη Πολύζο στην δημιουργία των videos. Την μετάφραση του έργου στην ελληνική γλώσσα έχει κάνει ο Αντώνης Γαλέος.

Πρωταγωνιστούν: Ναταλία Τσαλίκη, Γιώργος Ζιόβας, Προμηθέας Αλειφερόπουλος, Αναστάσης Λαουλάκος, Ιωάννα Κολλιοπούλου, Ιωάννα Τζίκα, Γιάννης Καπελέρης, Μιχάλης Αφολαγιάν και Μαριάννα Πουρέγκα.

Όλοι μαζί μάς προσκαλούν στους χώρους του Θεάτρου Άλμα, για να δώσουμε ζωή στην συνταρακτική ιστορία αυτής της «γιορτής», σε μια θεατρική απόδοση που θα προσπαθήσει να σπάσει τα όρια της σκηνής, αλλά και τα όρια μεταξύ θεατή και ηθοποιού, δημιουργώντας μία πραγματική «συνάντηση», στην οποία όλοι θα λάβουν μέρος.

Πότε και πού: Από 30 Οκτωβρίου κάθε Τετάρτη & Κυριακή στις 20:00, Πέμπτη, Παρασκευή & Σάββατο στις 21:00, στο Θέατρο Άλμα.

Εισιτήρια εδώ.

Brokeback Mountain

Το νέο, ριζικά ανακαινισμένο Θέατρο Κνωσός συστήνεται ξανά στο κοινό με ένα σπουδαίο θεατρικό γεγονός: την παράσταση Brokeback Mountain σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Ρήγου, με τους Δημήτρη Καπουράνη και Μιχαήλ Ταμπακάκη στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.

Το γεμάτο ευαισθησία διήγημα της Άννι Πρου για την περίπλοκη αγάπη ανάμεσα σε 2 καουμπόηδες που κράτησε μια ζωή έγινε παγκοσμίως γνωστό από την ομώνυμη κλασική πλέον κινηματογραφική ταινία του Ang Lee με τους Heath Ledger και Jake Gyllenhaal στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.

Ακολούθησε η θεατρική διασκευή του Άσλεϊ Ρόμπινσον, που ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο Θέατρο Κνωσός.

Οι 20χρονοι Ένις ντελ Μαρ και Τζακ Τουίστ γνωρίζονται μέσα σε ένα γραφείο εύρεσης εργασίας, όταν πιάνουν εποχική δουλειά ως βοσκοί στα άγρια βουνά του Γουαϊόμινγκ. Μέσα στην απομόνωση του τοπίου, στα βοσκοτόπια και τις κορυφές όπου το καλοκαίρι δεν φτάνει ποτέ, τα 2 αγόρια ερωτεύονται βαθιά.

Παίζουν: Δημήτρης Καπουράνης, Μιχαήλ Ταμπακάκης, Κορίνα-Άννα Γκουγκουλή, Δημήτρης Καπετανάκος, Δωροθέα Μερκούρη.

Πότε και πού: Κάθε Τετάρτη στις 20:00, Πέμπτη & Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο στις 18:30 & 21:15 και Κυριακή στις 20:00, στο θέατρο Κνωσός.

Εισιτήρια εδώ.

Underground

To Underground, Βασισμένο στην ομώνυμη εμβληματική ταινία του Εμίρ Κουστουρίτσα, στο θεατρικό έργο Άνοιξη τον Ιανουάριο και στο μυθιστόρημα Μια φορά κι έναν καιρό ήταν μια χώρα του Ντουσάν Κοβάσεβιτς επέστρεψε για 2η χρονιά στο θέατρο Ακροπόλ.

Η παράσταση με πρωταγωνιστές τους Βασίλη Χαραλαμπόπουλο, Γιάννη Τσορτέκη και Αλεξάνδρα Αϊδίνη, αφηγείται την επική ιστορία 2 φίλων, του Μπλάκι και του Μάρκο, με φόντο την πολιτική αναταραχή και τον πόλεμο στην πρώην Γιουγκοσλαβία. Υπό την νέα διασκευή και τη σκηνοθετική καθοδήγηση του Σέρβου σκηνοθέτη Νικίτα Μιλιβόγεβιτς, αναδεικνύεται η ουσία του αριστουργήματος του Κοβάσεβιτς, εμπλουτίζοντάς το παράλληλα με νέες προοπτικές.

Οι πρωταγωνιστές συμπράττουν επί σκηνής με έναν πολυμελή θίασο και μία ζωντανή ορχήστρα, υπό τους ήχους των γνώριμων, δυναμικών, βαλκανικών μουσικών στοιχείων σε σύνθεση του Goran Bregovic, καθώς και των πρωτότυπων μουσικών συνθέσεων του Άγγελου Τριανταφύλλου.

Πότε και πού: Μέχρι και τις 12 Ιανουαρίου, κάθε Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο στις 17:45 & 21:00 και Κυριακή στις 19:00, στο Θέατρο Ακροπόλ.

Εισιτήρια εδώ.

Λεωφορείο ο πόθος

Θεατρικές παραστάσεις σε ταινίες Γκέλυ Καλαμπάκα

Το θρυλικό έργο του Τενεσί Ούλιαμς, Λεωφορείο ο Πόθος, ξαναζωντανεύει στη σκηνή του Θεάτρου Προσκήνιο, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, με την Αλεξία Καλτσίκη στο ρόλο της Μπλανς Ντιμπουά.

Τον κόσμο της Μπλανς, συνθέτει μια σπουδαία ομάδα ηθοποιών με τους Άρη Μπαλή, Δήμητρα Βλαγκοπούλου, Βασίλη Μαγουλιώτη, Γιάννη Κόραβο και Ιωάννα Ραμπαούνη.

Το Λεωφορείο ο Πόθος, που μεταφέρθηκε στον κινηματογράφο το 1951 σε σκηνοθεσία του Ελία Καζάν με τη Vivian Lee και τον Marlon Brando στους θρυλικούς πρωταγωνιστικούς ρόλους του, είναι μια σκληρή πραγματεία για το πώς ο ρομαντισμός καταπνίγεται και σαρώνεται από την πραγματικότητα, από το σκληρό πόδι της ανάπτυξης που δεν αφήνει χώρο στην ποίηση. Το όνειρο της ανάπτυξης πνίγει στο πέρασμά του την παρέκκλιση, την ασθένεια, οτιδήποτε δεν χωράει σ’ αυτήν και εμποδίζει τον καλπασμό της.

Η Μπλανς σ’ αυτόν τον τερματικό σταθμό που την αφήνει το λεωφορείο με το παράδοξο όνομα Πόθος, θα έρθει αντιμέτωπη με το τραύμα της και όλες τις ανεκπλήρωτες επιθυμίες.

Η αναμέτρηση της Μπλανς και του Στάνλεϋ είναι οριακή. Η μάχη για επικράτηση θα φτάσει στο πιο φρικιαστικό τέλος.

Πότε και πού: Από 8 Νοεμβρίου κάθε Τετάρτη και Κυριακή στις 19:00, Πέμπτη στις 20:00, Παρασκευή στις 21:00, Σάβατο στις 18:00 και 21:15, στο θέατρο Προσκήνιο.

Εισιτήρια εδώ.

Τα 39 σκαλοπάτια

θεατρικές παραστάσεις σε ταινίες Πάτροκλος Σκαφιδάς

Το κωμικό θρίλερ κατασκοπείας που παρουσιάστηκε με τεράστια επιτυχία τον περασμένο χειμώνα, επανέρχεται για 2η χρονιά, στο Θέατρο Τζένη Καρέζη. Ο Μάκης Παπαδημητρίου σκηνοθετεί και πρωταγωνιστεί στο έργο του Πάτρικ Μπάρλοου, Τα 39 Σκαλοπάτια, μαζί με 3 ταλαντούχους ηθοποιούς που ερμηνεύουν διαφορετικούς χαρακτήρες με θαυμαστή ταχύτητα: τους Γρηγορία Μεθενίτη, Γιάννη Λατουσάκη και Παναγιώτη Γουρζουλίδη.

Ο Richard Hannay, ένας άνδρας με μια μάλλον βαρετή ζωή, γνωρίζει μια μυστηριώδη γυναίκα και βρίσκεται ξαφνικά μπλεγμένος σε ένα πολύπλοκο σχέδιο κατασκοπείας. Θανατηφόρα μυστικά, καταδιώξεις, αλλά και ρομαντισμός, μπλέκονται με μαεστρία και καταιγιστικούς ρυθμούς. Τα 39 Σκαλοπάτια είναι μια διασκευή που βασίζεται τόσο πάνω στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Τζον Μπιούκαν (1915), όσο και στην γνωστή ταινία του Άλφρεντ Χίτσκοκ (1935). Κι όμως, ο Μπάρλοου εμπλουτίζει τη γνωστή υπόθεση με γενναίες δόσεις χιούμορ, μετατρέποντάς την σε μία κωμική περιπέτεια με καταιγιστικές ανατροπές και ατμόσφαιρα που θυμίζει Monty Python.

Πότε και πού: Από τις 4 Νοεμβρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 στο Θέατρο Τζένη Καρέζη.

Εισιτήρια εδώ.

The Humans

Μετά την περσινή θερμή υποδοχή του κοινού στην παράσταση που σκηνοθέτησε ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης, το The Humans επέστρεψε στη σκηνή του Θεάτρου Μουσούρη. Στην περίπτωση του The Humans εν αρχή ήταν το βραβευμένο με Tony θεατρικό έργο του Stephen Karam, ο οποίος το διασκεύασε για τον κινηματογράφο και σκηνοθέτησε την ταινία του 2021.

Με ένα σύνολο εξαιρετικών πρωταγωνιστών επί σκηνής (Θέμις Μπαζάκα, Λάζαρος Γεωργακόπουλος, Κωνσταντίνος Ασπιώτης, Μαρία Πετεβή, Ειρήνη Μακρή και η Ξένια Καλογεροπούλου) σε μετάφραση και σκηνοθεσία του Κωνσταντίνου Μαρκουλάκη, το The Humans προσφέρει μια σπάνια ματιά στη συλλογική ανθρώπινη ψυχή.

Το The Humans ξετυλίγει το κουβάρι της ζωής της οικογένειας Μπλέικ, κατά τη διάρκεια ενός μόνο απογεύματος, προσκαλώντας το κοινό να παρακολουθήσει από κοντά τις αγωνίες, τα όνειρα και τους ανομολόγητους φόβους τους.

Ο Έρικ και η Ντίντρη, οι γονείς, φτάνουν, μαζί με την Μόμο, τη μητέρα του Έρικ και τη μεγάλη τους κόρη Έιμι, στην Τσάιναταουν της Νέας Υόρκης, για να γιορτάσουν την ημέρα των Ευχαριστιών στο διαμέρισμα όπου μόλις έχουν μετακομίσει η μικρή τους κόρη, η Μπρίτζετ, με τον σύντροφό της, τον Ρίτσαρντ. Πρόκειται για μια προπολεμική, αλλόκοτη διπλοκατοικία, χωρίς έπιπλα ακόμα, φτιαγμένη από τον συνδυασμό ενός σκοτεινού διαμερίσματος στο υπόγειο, με ένα σχεδόν εξίσου σκοτεινό διαμέρισμα στον επάνω όροφο.

Μια ατμόσφαιρα ελαφρώς επιβεβλημένης ευθυμίας μόλις και μετά βίας καλύπτει την αίσθηση του κινδύνου που συσσωρεύεται διακριτικά στην τραπεζαρία, καθώς, όσο τα μέλη της οικογένειας χαιρετούν ο ένας τον άλλον και δίνονται δώρα για το καλωσόρισμα του σπιτιού, η ανατομία της οικογένειας διαφαίνεται σαν σε μια καθαρή ακτινογραφία: όλοι τους ζουν ζωές που περιστρέφονται γύρω από το να μην πετυχαίνουν ποτέ.

Πότε και πού: Kάθε Τετάρτη- Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο στις 18:00 και 21:00 και Κυριακή στις 19:00 στο θέατρο Μουσούρη.

Εισιτήρια εδώ.

Μάρτυρας Κατηγορίας

παραστάσεις σε ταινίες Πάτροκλοσ Σκαφιδάς

Ένα συναρπαστικό δικαστικό θρίλερ που, με τις συνεχείς ανατροπές, κρατά το ενδιαφέρον των θεατών αμείωτο από την πρώτη στιγμή ως το αποκαλυπτικό φινάλε επαναλαμβάνεται (με αλλαγές στη διανομή) στο Θέατρο Χορν αυτόν τον θεατρικό χειμώνα. Τον Μάρτυρα Κατηγορίας σκηνοθετεί ο Νικορέστης Χανιωτάκης.

Ο Μάρτυρας Κατηγορίας θεωρείται όχι μόνο το πιο καλογραμμένο και επιτυχημένο έργο της Αγκάθα Κρίστι αλλά ίσως και το πιο συναρπαστικό θρίλερ όλων των εποχών, με το φινάλε του να έχει μείνει στην ιστορία ως ένα από τα πιο απροσδόκητα και συναρπαστικά φινάλε που γράφτηκαν ποτέ.

Τον Μάρτυρα Κατηγορίας έγραψε η Αγκάθα Κρίστι το 1933. 20 χρόνια μετά της ζητήθηκε να το διασκευάσει και να το εμπλουτίσει με μια δίκη. «Δεν έχω ιδέα από νομικές διαδικασίες, θα γίνω ρεζίλι», έλεγε. Ωστόσο τον Οκτώβριο του 1953, στο θέατρο Winter Garden του Λονδίνου, επιλέχθηκε ως το καλύτερο έργο της χρονιάς 1954-1955 και αμέσως μεταφέρθηκε στο Broadway.

4 χρόνια αργότερα γίνεται κινηματογραφική ταινία, που προτάθηκε για 6 Όσκαρ, με σκηνοθέτη τον μεγάλο Billy Wilder και ένα απίστευτο cast με τη Marlen Dietrich να παίζει μοναδικά τον ρόλο της femme fatale.

Ο Λέοναρντ Βόουλ κατηγορείται για τη δολοφονία μιας πλούσιας χήρας. Όλες οι ενδείξεις συνηγορούν ότι αυτός είναι ο δολοφόνος. Ο δαιμόνιος ποινικολόγος Ουίλφρεντ Ρόμπαρτς που αναλαμβάνει την υπεράσπισή του ωστόσο, δεν είναι τόσο σίγουρος για την ενοχή του. Ο αγώνας του νεαρού άνδρα να μην καταδικαστεί θα κριθεί στα έδρανα του δικαστηρίου όπου οι μαρτυρίες είναι συντριπτικά εναντίον του και η ετυμηγορία των ενόρκων φαίνεται μονόδρομος. Μόνη μάρτυρας για την υπεράσπισή του είναι η αινιγματική σύζυγός του, που κρατάει την άκρη του νήματος και τη λύση του γρίφου.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Μελίνα Βαμβακά, Χάρης Γρηγορόπουλος, Ευγενία Δημητροπούλου, Γιάννης Δρακόπουλος, Κώστας Κόκλας, Θανάσης Κουρλαμπάς, Νίκη Παλληκαράκη, Όμηρος Πουλάκης, Νικορέστης Χανιωτάκης. Συμμετέχει η Βαρβάρα Μακράκη.

Πότε και πού: Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 20:00, Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο στις 18:00 και 21:00 και Κυριακή στις 18:00 στο θέατρο Χορν.

Εισιτήρια εδώ.

Ετυμηγορία

θεατρικές παραστάσεις σε ταινίες

Το δικαστικό θρίλερ Η Ετυμηγορία, που παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, ανεβαίνει από τον προσεχή Νοέμβριο στο Θέατρον του Κέντρου Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος. Πρόκειται για το έργο του του Barry Reed, σε θεατρική διασκευή της Margaret May Hobbs.

Τον ρόλο του μαχητικού και αδέκαστου δικηγόρου μιας σκοτεινής και περίπλοκης υπόθεσης ερμηνεύει ο μοναδικός Γρηγόρης Βαλτινός. Μετά την τεράστια επιτυχία του DA του Hugh Leonard, με τον Γρηγόρη Βαλτινό να ενσαρκώνει τον πρωταγωνιστικό ρόλο, ο Πέτρος Ζούλιας αναλαμβάνει να σκηνοθετήσει ένα βαθιά κοινωνικό δικαστικό δράμα.

Πρωταγωνιστούν: Ζέτα Δούκα, Γιώργος Σουξές, Νίκος Αρβανίτης, Βασίλης Χαλακατεβάκης, Κώστας Καζάκας, Δημήτρης Καραμπέτσης, Γεωργία Καλλέργη, Άννα Μονογιού, Μανώλης Γεραπετρίτης, Μαριάννα Τουντασάκη, Γιώργος Τσουρουνάκης, Αλεξάνδρα Κολαΐτη, Παντελής Ψακίδης.

Στον ρόλο της Μητέρας, η Χριστίνα Τσάφου.

Ο Φρανκ Γκάλβιν, ένας ξεπεσμένος αλκοολικός δικηγόρος, αναλαμβάνει να δικαιώσει τη νεαρή πελάτισσά του, Ντέμπορα Κέιτ, που πέφτει σε κώμα από ιατρικό λάθος στο νοσοκομείο της καθολικής εκκλησίας, Αγία Αικατερίνη, στη Βοστώνη. Εναγόμενοι στην υπόθεση είναι οι μεγαλογιατροί του νοσοκομείου, τους οποίους εκπροσωπεί ο αδίστακτος ισχυρός δικηγόρος Εντ Κονκάννον. Η αναζήτηση της αλήθειας και η ηθική δικαίωση του θύματος περνά μέσα από πολλά εμπόδια και ανατροπές.

Ο Φρανκ Γκάλβιν θα τα βάλει με τη φαιδρότητα των θεσμών και την υποκρισία των ισχυρών. Η Ντέμπορα Κέιτ θα γίνει η αφετηρία μιας άλλης σχέσης με τον εαυτό του και την ουσία της ζωής του. Η ιστορία της Ετυμηγορίας δεν είναι άλλη από τη σύγκρουση του διεφθαρμένου συστήματος εξουσίας και της ανθρώπινης μονάδας που παλεύει με εντιμότητα και αξιοπρέπεια για έναν πιο δίκαιο και ανθρώπινο κόσμο.

Η ταινία Η Ετυμηγορία (The Verdict, 1982) του Sidney Lumet με πρωταγωνιστή τον Paul Newman, είχε αποσπάσει 5 υποψηφιότητες για Όσκαρ και 5 για Χρυσή Σφαίρα, ενώ το έργο έχει μεταφερθεί αρκετές φορές στη σκηνή του παγκόσμιου θεάτρου.

Πότε και πού: Κάθε Τετάρτη, Πέμπτη και Κυριακή στις 19:00 και Παρασκεύη, Σάββατο στις 21:00, στο Θέατρον του Κέντρου Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος.

Εισιτήρια εδώ.

Ο θάνατος του εμποράκου

55000 θεατές και 160 παραστάσεις μέτρησε ο Βλαδίμηρος Κυριακίδης ως Γουίλι Λόμαν στο εμβληματικό έργο του Άρθουρ Μίλερ, Ο θάνατος του Εμποράκου, που σκηνοθέτησε ο Γιώργος Νανούρης στο θέατρο Ζίνα. Κι εκεί επέστρεψε για 2η χρονιά, έχοντας συνοδοιπόρους τους ηθοποιούς: Έφη Μουρίκη, Ρένο Ρώτα, Δημήτρη Γεροδήμο, Κατερίνα Μάντζιου, Γιώργο Κοσκορέλλο, Παναγιώτη Παπαδούλη, Σωκράτη Αγγελή.

Γραμμένο το 1949, το έργο Ο Θάνατος του Εμποράκου θεωρείται το κορυφαίο του Αμερικανού συγγραφέα. Πραγματεύεται τη ζωή του Γουίλι Λόμαν, ενός πλανόδιου πωλητή, που ζει μπερδεμένος ανάμεσα στο παρόν και το παρελθόν, εγκλωβισμένος από το αμερικάνικο όνειρο. Το δυσβάσταχτο κυνήγι της επιβίωσης, σύμφωνα με τα πρότυπα που επιτάσσει η άκρως καπιταλιστική κοινωνία, τον οδηγεί παραληρηματικά στη διάλυση ολόκληρης της ζωής του.

Το εμβληματικό έργο του Άρθουρ Μίλερ, είχε γίνει ταινία το 1985 με τον Dustin Hoffman στον ρόλο του Γουίλι και τον John Malkovich στον ρόλο του Μπιφ.

Πότε και πού: Κάθε Τετάρτη και Κυριακή στις 19:30, Πέμπτη στις 20:00, Παρασκευή στις 21:00 και Σάββατο στις 18:00 και 21:00 στο Θέατρο Ζίνα.

Εισιτήρια εδώ.

Ο αόρατος επισκέπτης

Ο Oriol Paulo έγραψε το σενάριο της ταινίας Ο αόρατος επισκέπτης, την οποία σκηνοθέτησε το 2016. Η ταινία διασκευάστηκε σε θεατρικό έργο, το οποίο μπορείς να παρακολουθήσεις αυτόν τον χειμώνα στο θέατρο Κάτια Δανδουλάκη, σε σκηνοθεσία Σοφίας Σπυράτου.

Πρωταγωνιστούν η Κάτια Δανδουλάκη και ένας θίασος εκλεκτών ηθοποιών, οι Χρήστος Πλαΐνης, Θανάσης Πατριαρχέας, Μελίνα Λεφαντζή, Ντίνος Σπυρόπουλος, Χλόη Μάντζαρη.

Ένας επιτυχημένος νεαρός επιχειρηματίας βρίσκεται κατηγορούμενος για το φόνο της ερωμένης του.

Είναι παγιδευμένος σε μία δίνη από ανομολόγητους φόβους, παρορμητικές αποφάσεις, υποψίες και σκιές, μυστικά και ψέματα.

Μία δαιμόνια δικηγόρος καλείται να φωτίσει τις σκοτεινές πτυχές του μυστηρίου. Έχει όμως μόνο δύο ώρες στη διάθεσή της, μαζί του, για να ανακαλύψει τι πραγματικά έχει συμβεί.

Ο χρόνος μετράει αντίστροφα και κάθε λεπτό που περνάει μας φέρνει πιο κοντά στην αποκάλυψη της αλήθειας. Ή μήπως όχι;

Η αλήθεια και το ψέμα, μπλέκονται σε έναν σφιχτοδεμένο ιστό που όσο πιο πολύ ξεδιπλώνεται τόσο πιο περίπλοκος γίνεται.

Πόση αλήθεια χωράει σε ένα ψέμα; Πόσο ψέμα κρύβει μια αλήθεια;

Πότε και πού: Από 14 Νοεμβρίου κάθε Τετάρτη και Κυριακή στις 19:30, Πέμπτη στις 20:00, Παρασκευή στις 21:00 και Σάββατο στις 18.00 και 21:00 στο Θέατρο Κάτια Δανδουλάκη.

Εισιτήρια εδώ.

Ωραία μου κυρία

Βασισμένο στο θεατρικό έργο Πυγμαλίων του George Bernard Shau, το έργο Ωραία μου κυρία έχει συγκεντρώσει πολυάριθμα βραβεία τόσο με τη σκηνική του παρουσίαση όσο και με την κινηματογραφική. Έγινε ταινία το 1964 με την Audrey Hepburn να «αιχμαλωτίζει» το κοινό με το βλέμμα της μέσα από τη μεγάλη οθόνη.

9 βραβεία Όσκαρ, 9 βραβεία Tony και 4 Olivier μετά, παρουσιάζεται στην Ελλάδα στην αυθεντική του μορφή (για πρώτη φορά) στο θέατρο Παλλάς.

Ένα φτωχό λαϊκό κορίτσι, που πουλάει λουλούδια στους κρύους δρόμους του Λονδίνου για να ζήσει, μεταμορφώνεται σε μια νεαρή αριστοκράτισσα με αφορμή ένα στοίχημα 2 φίλων. Και ο έρωτας δεν αργεί να έρθει!

Πρωταγωνιστούν: Demy, Ιεροκλής Μιχαηλίδης, Τάκης Παπαματθαίου, Θοδωρής Κατσαφάδος, Ίαν Στρατής και η Μίρκα Παπακωνσταντίνου.

Τη σκηνοθεσία, την απόδοση του κειμένου και των στίχων έχει αναλάβει η Θέμις Μαρσέλλου.

Πότε και πού: Κάθε Πέμπτη και Κυριακή στις 19:30, Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00 στο θέατρο Παλλάς.

Εισιτήρια εδώ.

Λυσσασμένη Γάτα

θεατρικές παραστάσεις σε ταινίες Χάρης Γερμανίδης

Ο Δημοσθένης Παπαδόπουλος σκηνοθετεί ένα από τα κορυφαία έργα της παγκόσμιας δραματουργίας τη Λυσσασμένη Γάτα του Τενεσί Ουίλιαμς από τις 24 Οκτωβρίου στο Θέατρο Αθηνά. Όπως και άλλα θεατρικά έργα του Αμερικανού συγγραφέα, έτσι και η Λυσσασμένη Γάτα μεταφέρθηκε στον κινηματογράφο το 1958 με πρωταγωνιστές τον Paul Newman και την Elizabeth Taylor.

Το βραβευμένο αυτό με Pulitzer έργο εξερευνά τα βάθη της ανθρώπινης ψυχής με σκληρή ειλικρίνεια και αποκαλύπτει τις σκοτεινές πτυχές των σχέσεων, τα ανείπωτα πάθη και τις κοινωνικές συμβάσεις που καταπνίγουν τα αληθινά συναισθήματα.

Ο Πέτρος Λαγούτης θα υποδυθεί τον εμβληματικό ρόλο του Μπρικ, έναν άνδρα παγιδευμένο στα συναισθήματα και στη σχέση του με τον πατέρα του, η Μάρθα Λαμπίρη Φεντόρουφ τη Μάγκι γνωστή και ως η Λυσσασμένη Γάτα, σύζυγο του Μπρικ και μια γυναίκα γεμάτη φιλοδοξίες και επιθυμίες και ο Γιάννης Βούρος τον ετοιμοθάνατο πατέρα του Μπρικ.

Η Μαρία Κατσανδρή θα κρατήσει τον ρόλο της μάνας που προσπαθεί να κρατήσει την οικογένειά της ενωμένη, παρά τις έντονες εντάσεις που υπάρχουν, ο Κώστας Ανταλόπουλος θα είναι ο Κούπερ, ο μεγαλύτερος αδελφός του Μπρικ που αντιπροσωπεύει τη σύγκρουση που προκαλεί η απληστία και η ανάγκη για εξουσία μέσα στην οικογένεια και η Μένη Κωνσταντινίδου η χειριστική σύζυγός του που αντανακλά τη ζήλια και την ανειλικρίνεια, και λειτουργεί ως αντίθεση στην πιο ευάλωτη και ειλικρινή επιθυμία της Μάγκι.

Πότε και πού: Από 24 Οκτωβρίου κάθε Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο στις 18:00 και 21:00 και Κυριακή στις 19:00, στο θέατρο Αθηνά.

Εισιτήρια εδώ.

Frankenstein & Εliza

Ήταν το μακρινό 1931 που το μυθιστόρημα της Mary Shelley γινόταν μία από τις πρώτες και πιο εμβληματικές ταινίες τρόμου του Hollywood με τονJames Whale να κρατά το τιμόνι της σκηνοθεσίας.

Αυτή τη φορά ο μύθος του Βίκτορ Φρανκεστάιν θα παρουσιαστεί εντελώς διαφορετικά σε μία παράσταση εμπνευσμένη από το διάσημο μυθιστόρημα και την ιστορία της AI, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου, στο θέατρο πορεία.

Ο Φράνκενσταϊν και οι πειραματισμοί του αποτελούν μια πρώτης τάξεως αφορμή για να στοχαστούμε πάνω σε μια σειρά ερωτημάτων που απασχολούν τον σημερινό άνθρωπο: ποιος είναι ο ρόλος της Τεχνητής Νοημοσύνης; Ποια είναι η σχέση μας με τις ψηφιακές οντότητες που ζουν ανάμεσά μας και μας γνωρίζουν καλύτερα απ’ ό,τι εμείς οι ίδιοι; Τι θα γίνει αν οι μηχανές αποκτήσουν αισθήματα και συνείδηση, όπως φοβούνται ορισμένοι; Τι σκέφτονται για τα δημιουργήματά τους οι εφευρέτες τους; Ποιος είναι ο ρόλος των επιστημόνων, των επιχειρηματιών, των κρατικών ρυθμιστικών αρχών, του καθενός από εμάς; Αυτά και άλλα ερωτήματα, στα οποία δεν υπάρχει καμία πειστική και καθησυχαστική απάντηση…

Στον ρόλο του Φράνκεστάϊν ο Γιάννης Στάνκογλου.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Ιερώνυμος Καλετσάνος, Γιώργος Μπινιάρης, Μαρία Πανουργιά, Χριστίνα Στεφανίδη και Γιώργος Συμεωνίδης.

Πότε και πού: Από 21 Νοεμβρίου κάθε Τετάρτη και Κυριακή στις 19:30, Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:00 και Σάββατο στις 18:00 & 21:00.

Εισιτήρια εδώ.

Matilda

Με την υπογραφή της Θέμιδας Μαρσέλλου ετοιμάζεται να ανέβει στη σκηνή του θεάτρου Παλλάς και το μιούζικαλ Matilda, βασισμένο στο βιβλίο του Roald Dahl που έχει μεταφερθεί στον κινηματογράφο τόσο το 1996 όσο και το 2022 (στη μορφή του μιούζικαλ των Dennis Kelly και Tim Minchin).

Η ιστορία της μικρής Matilda που λατρεύει τα βιβλία και έχει το χάρισμα της τηλεκίνησης παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στη χώρα μας με τεράστια επιτυχία από την Θέμιδα Μαρσέλλου, το 2018 στο Θέατρο Ακροπόλ. Περισσότεροι από 80.000 θεατές παρακολούθησαν την παράσταση.

Τον Δεκέμβριο του 2022 κυκλοφόρησε η ομώνυμη ταινία του μιούζικαλ σε παραγωγή Netflix, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές και πολλά βραβεία, ενώ παράλληλα σημείωσε μεγάλη εισπρακτική επιτυχία.

Πρωταγωνιστούν οι Θανάσης Τσαλταμπάσης, Χάρης Ρώμας, Ντορέττα Παπαδημητρίου, Πηνελόπη Αναστασοπούλου και οι μικρές πρωτοεμφανιζόμενες Νάρια Αθανασοπούλου και Μυρτώ Φαραζή εναλλάξ στο ρόλο της Μatilda.

Τους πρωταγωνιστές πλαισιώνει ένας 40μελής θίασος με ηθοποιούς, τραγουδιστές, χορευτές, παιδιά και ζωντανή ορχήστρα.

Πότε και πού: Από 16 Νοεμβρίου κάθε Σάββατο στις 17:00 και Κυριακή στις 11.00.

Εισιτήρια εδώ.